#datocurioso

¿Sabían que la creación de Superman en 1938 tiene una base profunda en relatos antiguos sobre figuras enviadas para salvar a la humanidad?

Jerry Siegel y Joe Shuster diseñaron el origen de Kal-El con similitudes directas a la historia de Moisés. En la narrativa del cómic el bebé es colocado en una nave espacial por sus padres biológicos para salvarlo de la destrucción de su planeta Krypton de la misma forma en que el relato hebreo describe a un niño puesto en una canasta en el río Nilo para escapar de la muerte. Ambos personajes crecen en una cultura ajena a la suya ocultando su verdadera identidad hasta que descubren que su destino es guiar y proteger a quienes los adoptaron.

La conexión se extiende también a la vida del carpintero de Nazaret en la forma en que Clark Kent es presentado como un ser con capacidades superiores que vive de forma humilde entre los seres humanos. Los nombres de sus padres adoptivos en la Tierra refuerzan este vínculo ya que en las versiones iniciales y en diversos materiales de la franquicia se han utilizado nombres que resuenan con las figuras de María y José. Al igual que en la historia del carpintero, Clark es un hijo enviado desde las alturas por un padre que lo instruye para ser un ejemplo de justicia y bondad para los habitantes del mundo quienes no poseen sus mismas facultades.

— A. Eldritch, Periodista, Locutor, podcaster y bloger del fediverso

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#Superman #Historia #CulturaPop #Cómics #Mitología #Moisés

Evolución y Prejuicio: El espejo mutante de nuestra intolerancia

Más allá de los superpoderes, una lección de supervivencia social

Los X-Men no son solo una fantasía de ciencia ficción; son la metáfora más potente que el noveno arte ha creado sobre la discriminación. Desde su origen, los mutantes han representado a "el otro": aquel que es perseguido no por lo que hace, sino por lo que es. El miedo que inspiran en la población civil y la creación de los Centinelas —máquinas diseñadas para el exterminio sistemático— no son muy diferentes de las purgas raciales o la persecución histórica de las comunidades LGBTQ+. Es la institucionalización del odio hacia lo que no encaja en la norma, disfrazada de "seguridad nacional".

Dentro de este universo, las posturas ante el rechazo son dolorosamente reales. Por un lado, tenemos el idealismo de Charles Xavier, que busca la integración y la tolerancia, una visión que recuerda a los movimientos de derechos civiles que apuestan por la educación y la coexistencia. Por otro, está Magneto, un sobreviviente del Holocausto que entiende que el miedo humano suele terminar en genocidio y decide que la mejor defensa es el ataque. Los X-Men nos enseñan que ser diferente tiene un costo y que la verdadera lucha no es contra los poderes de otros, sino contra el sistema que nos obliga a esconder nuestra verdadera identidad para poder sobrevivir.

al final del día, todos somos "mutantes" a los ojos de alguien más

— S.P. Filósofa Urbana

#XMen #CriticaSocial #Inclusion #DerechosCiviles #CulturaPop #lgbtq #discriminacion #Marvel #reflexion

#datocurioso

¿Sabían que el concepto moderno del cosplay tiene sus raíces en la Convención Mundial de Ciencia Ficción de 1939 en Nueva York?

Durante este evento, Forrest J. Ackerman y Myrtle R. Douglas se presentaron vistiendo trajes inspirados en la estética de las películas de viajes espaciales de la época, lo que se considera la primera instancia documentada de un fanático utilizando un disfraz temático en una convención. Douglas, bajo el seudónimo de Morojo, fue la diseñadora de estas vestimentas conocidas como trajes futuristas. Esta práctica se popularizó rápidamente dentro de las comunidades de lectores de literatura fantástica y cómics en los Estados Unidos bajo el nombre de disfraces de fans.

El término específico cosplay fue acuñado mucho después, en 1984, por el periodista japonés Nobuyuki Takahashi. Tras asistir a la Worldcon en Los Ángeles, Takahashi quedó impresionado por la dedicación de los asistentes y buscó una palabra que describiera la combinación de disfraz y actuación. Al regresar a Japón, utilizó el término en revistas especializadas para describir el fenómeno, lo que facilitó la adopción global de la palabra.

— A. Eldritch, Periodista, Locutor, podcaster y bloger del fediverso

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#Cosplay #Historia #CulturaPop #Worldcon #CienciaFicción

La historia de los protagonistas refleja el destino de la generación que creció viendo sus caricaturas. Nosotros, los Millennials, que cultivamos tantas expectativas, creyendo que nos esperaba un futuro brillante en el que todo sería posible… Para que un siglo XXI nos cortara las alas con crisis tras crisis completamente fuera de nuestro control.

#nostalgia #culturapop #peliculas

https://www.maikciveira.com/2022/06/chip-n-dale-que-demonios.html

Antes de morir, dejó algo muy claro en su testamento: quería que sus amigos la despidieran con una fiesta, no con tristeza.

Destinó $2.500 dólares para celebrar un “velorio” distinto, que se realizó el 26 de octubre de 1970 en un club de rock en California. Música, comida y un ambiente libre, tal como ella era.

El resto de su fortuna fue para su familia, y sus cenizas fueron esparcidas en el Océano Pacífico.

✨ Porque incluso al partir, quiso ser recordada como vivió: intensa, auténtica y llena de música.

#JanisJoplin #HistoriaDelRock #DatoCurioso #CulturaPop #RockLegend #SabíasQue

Aunque el afán por explotar hasta la saciedad los recuerdos de la infancia de GenXers y Millennials suele venir acompañado de una notoria falta de creatividad, cuatro series de televisión de los últimos años han venido a demostrar que hasta la neostalgia puede ser la fuente de algo nuevo y grandioso.

#nostalgia #culturapop

https://www.maikciveira.com/2021/04/cuatro-series-que-nos-demuestran-el.html?m=1

#datocurioso

¿Sabían que el primer superhéroe que usó un traje ajustado y máscara no fue Superman, sino un personaje llamado El Fantasma?

Dos años antes de que el Hombre de Acero levantara un auto en su primera portada de mil novecientos treinta y ocho, Lee Falk creó a The Phantom (El Fantasma) en mil novecientos treinta y seis. Este personaje introdujo elementos que hoy son básicos en cualquier cómic, como el uso de mallas ceñidas al cuerpo y una máscara que ocultaba sus pupilas, dándole esa mirada blanca y misteriosa que luego heredarían héroes como Batman o Linterna Verde.

A diferencia de los seres con poderes sobrehumanos, El Fantasma basaba su fuerza en el entrenamiento físico y en un mito de inmortalidad que pasaba de padres a hijos, haciendo creer a sus enemigos que era el mismo hombre que llevaba siglos combatiendo el mal. Además, fue el primero en tener un escondite secreto, la Cueva de la Calavera, estableciendo la idea del refugio privado para los vigilantes mucho antes de que existiera la Batiseñal. Aunque Superman popularizó el género de los superpoderes, fue este enmascarado quien definió cómo debía verse y comportarse un héroe disfrazado en el papel.

— A. Eldritch, Periodista, Locutor, podcaster y bloger del fediverso

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#ThePhantom #HistoriaDelComic #Cómics #Superhéroes #LeeFalk #CulturaPop

#datocurioso

¿Sabían que la Amanita muscaria es el hongo que dio forma al hogar de los Pitufos y es alucinógeno, posee componentes que alteran la percepción de la realidad?

Este hongo de sombrero rojo con puntos blancos contiene ácido iboténico y muscimol, sustancias que al ser ingeridas provocan distorsiones en el tamaño de los objetos y en la noción del tiempo. El artista belga Peyo eligió esta imagen tan llamativa para diseñar las casas de los Pitufos en mil novecientos cincuenta y ocho, aprovechando que en el folclore europeo estas setas siempre han estado ligadas a los gnomos y los seres mágicos del bosque.

Más allá de los dibujos animados, el consumo de este hongo es peligroso ya que causa mareos, espasmos y un estado de sueño profundo lleno de visiones intensas que pueden durar muchas horas. Un detalle que pocos conocen es que el color rojo brillante sirve en la naturaleza como una advertencia para los animales, avisando que no es un alimento común sino un organismo con una química interna muy potente que puede ser tóxica si no se trata con extremo cuidado.

— A. Eldritch, Periodista, Locutor, podcaster y bloger del fediverso

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#AmanitaMuscaria #Hongos #Naturaleza #Pitufos #CulturaPop

En tiempos pretéritos, cuando los contenidos para niños no eran tan mojigatos, algunas de las secuencias más aterradoras se aparecieron en las películas y series dirigidas a los más pequeños...

#nostalgia #culturapop #infancia

https://www.maikciveira.com/2014/10/los-momentos-mas-aterradores-de-mi.html?m=1

"Con la creación del superhombre que atiende los problemas de una ciudad –y posteriormente de una nación y del planeta– el guionista Jerry Siegel y el dibujante Joseph Shuster popularizaron cierta idea de justicia inseparable ya de los poderes sobrehumanos y un guardarropa extravagante."

#superman #comics #culturapop

https://tediosfera.wordpress.com/2013/08/10/cuando-superman-combatia-al-capitalismo/