Heidegger, hitlérien sans remords

« Philosophes et despotes » (4/5). Fascination de l’auteur d’« Etre et Temps » pour le dictateur nazi, convergences entre la pensée de l’un et l’idéologie de l’autre : ce tableau, longtemps voilé, est désormais tout à fait clair.

Table of Contents N.56 | IxD&A

He Created the Katamari Games, but They’re Rolling On Without Him

Twenty years after his quirky project Katamari Damacy delighted the video game industry, Keita Takahashi is an independent designer who receives no royalties for his debut work.

‘I’m not wanted’: Florida universities hit by brain drain as academics flee

Ron DeSantis’s slew of laws attacking teaching of race and gender issues sees state’s colleges struggle to fill faculty posts

Oppenheimer por Nolan

“Oppenheimer” (2023) não é o típico filme de Christopher Nolan, alguém habituado a transformar a realidade — espaço/tempo — por meio de todas as formas audiovisuais que o cinema permite. Tendo aceite o espartilho realista que a vida de uma pessoa obriga, Nolan sentiu-se obrigado a seguir factos e cronologia. Diga-se que a vida de quem se fala, ligada às grandes abstrações da Física, nomeadamente as suas particularidades quânticas, teria permitido toda a abordagem nolaniana — por várias vezes vemos inserções de referências que poderiam ter servido Nolan, tais como T.S. Eliot, Picasso, ou o próprio Einstein — mas o tom do livro em que se baseou— “American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer” (2005) de Martin Sherwin e Kai Bird —, não se coadonaria com experimentalismos narrativos. Com isto, não estou a dizer que Nolan realizou um filme conservador, longe disso. O filme abre no meio da vida de Oppenheimer para logo a seguir nos mostrar a sua juventude e a seguir a velhice e voltar novamente ao meio da vida, dividindo-a entre um antes e um depois da criação da bomba nuclear. Se Nolan aceita que tem de seguir os factos e dar conta da causalidade cronológica, nem por isso o faz linearmente. São 3 horas de saltos temporais que formam um contínuo, a ponto de estarmos a seguir 3 a 5 linhas narrativas, em tempos distintos, simultaneamente mas que parecem formar apenas um tempo, uma linha contínua plasmada em tela por Nolan para nos dar um rápido vislumbre do que foi a vida do físico.

Oppenheimer por Nolan

“Oppenheimer” (2023) não é o típico filme de Christopher Nolan, alguém habituado a transformar a realidade — espaço/tempo — por meio de todas as formas audiovisuais que o cinema permite. Tendo aceite o espartilho realista que a vida de uma pessoa obriga, Nolan sentiu-se obrigado a seguir factos e cronologia. Diga-se que a vida de quem se fala, ligada às grandes abstrações da Física, nomeadamente as suas particularidades quânticas, teria permitido toda a abordagem nolaniana — por várias vezes vemos inserções de referências que poderiam ter servido Nolan, tais como T.S. Eliot, Picasso, ou o próprio Einstein — mas o tom do livro em que se baseou— “American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer” (2005) de Martin Sherwin e Kai Bird —, não se coadonaria com experimentalismos narrativos. Com isto, não estou a dizer que Nolan realizou um filme conservador, longe disso. O filme abre no meio da vida de Oppenheimer para logo a seguir nos mostrar a sua juventude e a seguir a velhice e voltar novamente ao meio da vida, dividindo-a entre um antes e um depois da criação da bomba nuclear. Se Nolan aceita que tem de seguir os factos e dar conta da causalidade cronológica, nem por isso o faz linearmente. São 3 horas de saltos temporais que formam um contínuo, a ponto de estarmos a seguir 3 a 5 linhas narrativas, em tempos distintos, simultaneamente mas que parecem formar apenas um tempo, uma linha contínua plasmada em tela por Nolan para nos dar um rápido vislumbre do que foi a vida do físico.

Universal and Transferable Attacks on Aligned Language Models

You can see the big problem with A.I. when you use Alexa, say concerned Harvard professors. Just ask if Amazon is a monopoly

Just try asking Alexa whether Amazon is a monopoly.