2000年是一個全新的年代，對假面騎士來說也是。
1971年開始的假面騎士系列，距離上次新作已是6年前，只算電視放映的話，則已經是11年前的《假面騎士Balck RX》了。
為了在全新的時代吸引全新的觀眾，製作人高寺成紀大膽廢除了很多騎士以至特攝的定律：怪物沒有一個邪惡組織統領、騎士不會喊必殺技名、所有的場面都不會加特效背景...這就是《假面騎士空我》。
怪物的目的不再是侵略地球，而是舉行殺人遊戲：比如把毒針射進人體，在指定時間內讓受害者顱內出血...為了追求真實性，劇組大量使用血包，角色的移動速度和時間，都參照現實的交通時刻表寫成。甚至還有特攝迷津津樂道的第二話：搭一個真實的教堂佈景，然後一口氣燒掉，據說當時連東映社內都抱怨不已。電視台方面還要每週頂住被投訴的壓力：對早上8點的節目來說，怪物屠殺人類的手法太恐怖了。
隨著時代進步，騎士的觀眾層也在拓展，包括女性觀眾。主角五代和配角一條刑警似有若無的情愫，第二話最後相依而睡，五代在一條醒後投以曖昧眼神，也是腐女心中的經典場面。
飾演主角五代雄介的小田切讓，也憑本作打響知名度，開始日後充滿個性的演藝路線。
「從Alpha到Omega」－《假面騎士Agito》
《假面騎士空我》的成功，讓東映和贊助商投入了次作的企劃。
系列首次同一個作品內多於一位主角，騎士由一人變成三人(後來增加至四人)。騎士之間互相不知道身份，因為目的不同產生誤會甚至內戰，成為日後平成騎士固定出現的元素。
設定上面依舊大膽，故事隱約影射聖經《創世記》，OP畫面就充滿各種暗示。到故事中段赫然發現怪物其實就是神話中的天使，最終boss是造物主，好一個大不敬的設定。怪物的殺人手法方面，因為《空我》的時候屢屢被投訴，劇組想到了超現實的殺人手法：被埋在樹木中死亡、在高空掉進大樓內死亡…看似沒有那麼血腥但真的不會被投訴嗎？
故事伏線錯縱複雜，主角半部作品的時間都在尋找記憶，甚至用的名字都不是本名，到末段所有線索卻可以兜得上，可以說是平成騎士懸疑感最重的作品。當年每話收視達到13%，創下平成騎士最高紀錄。放在今天的話，已經是話題日劇的收視了
順帶一提，靠本作打響知名度的是主角騎士之一的要潤
「在這場戰鬥中，正義並不存在。」—《假面騎士龍騎》
2002年的世界經歷了很多大變動。
網絡和個人電腦開始流行，之前一年才經歷911恐襲。到底什麼是「正義」？這是越來越難回答的問題，偏偏假面騎士製作人白倉伸一郎完全不想回答。
他前一年接替空我的高寺成紀成為騎士製作人，和很多特攝製作人不同，他不相信正義有一個標準答案：小孩子相信的正義是假貨，只有製作組的正義才是真正的正義？他認為每個人都有自己的正義。
這就是《假面騎士龍騎》。
有見《大逃殺》 人氣高企，劇組也把《龍騎》 定位成小朋友版的生存遊戲：騎士人數由前作三位一口氣增至十數位，每個人互相殘殺，直到最後一人，可以實現任何願望。白倉本來還打算來50個騎士，每週打一個，當然這種嚇破贊助商的企劃沒成事。
主角城戶真司打算終結這場不義之戰，是正義；身患絕症的律師想獲得新生命，這是正義；窮兇極惡的殺人犯只為享受殺戳而參戰，在他眼中何嘗不是一種正義？
假面騎士可以是他，是你，也是我。
本作是系列首次由女性腳本家小林靖子擔任主筆，也是首次採用卡牌系統戰鬥。這是平成騎士系列第三作，往後還有很多第一次。
「悲傷周而復始，我等該何去何從？」《假面騎士555》OP
機械外型的設計，炫酷的翻蓋手機變身，假面騎士繼續向著新時代突破。
但是先進的造型背後，《假面騎士555》卻有著希臘悲劇式的劇情結構，如同OP歌詞的預視一樣。
人生一帆風順的好青年木場勇志，一次意外成了植物人數年，又意外地甦醒了。家產、女友全數被家族的表哥奪走，一向溫和謙恭的他，一怒之下化身怪物，取走了表哥和女友生命。
但他並不認為自己要接受怪物的命運。除了第一次的「意外」，他一直拒絕成為怪物，他要用自己力量保護他人，尋找更多立場一樣的同類。他要成為英雄。
沒有人生目標、在全國遊走的青年乾巧，意外遇到拿著神秘腰帶的少女，被逼成為了假面騎士。他是所有人看見都會當成壞人的人，他並不想成為英雄。
兩個本來可以成為知交的青年，卻因為遭遇不同命運，站在了刀刃相交的對立點：乾巧成為了希望守護他人夢想的人，木場則因為一次又一次的被背叛，對人性失去了希望，最終也背叛了昔日的自己。
最後生命剩下一點餘暉的乾巧，對天許願要洗滌世界，不知道是不是為了不讓悲劇周而復始？
謹此紀念餘演木場勇志、英年早逝的泉政行先生。
平成騎士第五作《假面騎士劍》，製作人換成拍戰隊系列的日笠淳，編劇換成主要寫日劇的今井詔二，人事一新。
本作引入打工騎士的概念，主角劍崎一真帶薪打怪，也要為五斗米折腰。第一話就遇上組織壞滅、前輩疑似背叛。陰暗的畫面情節，緩慢的節奏，演員演技稚嫩，都讓本作迎來低開。
連續五年的騎士也要休息一下嗎？
熬過最低潮，日笠找來會川昇負責後面劇本。在動畫界因為魔改臭名昭著的會川，卻「魔改」了被稱為史上最佳的收尾。
屢屢誤信他人的前輩，選擇相信後輩的理念而奮戰；因為童年陰影被怪物操控的高中生騎士，終於掌握自己的人生。
還有身為怪物、卻有著人心的第四位騎士相川始。
不把所有怪物封印，人類會滅絕。觀眾都以為封印始是唯一終局，劍崎卻找到另一個答案：利用騎士系統的缺陷，把自己也變成了怪物：一旦兩隻怪物同時存在，就相安無事。
怪物還必須王不見王避免戰鬥，劍崎選擇讓始留在人類社會，陪伴他重要的「家人」。
「你就活在人類當中吧，我們不需見面，也不會再接觸。」劍崎就此消失人前，音訊全無。
就連最直男的騎士迷都不得不承認，主角的犧牲已經超越友情。
或許劍崎仍然在世界某處奮鬥著。
平成騎士確實迎來了某種危機。
前三作中《劍》和《響鬼》收視、商業戰都陷入苦境，《Kabuto》商業上有好轉，但收視還是一般。對被玩具商贊助的節目來說，收視不比賣玩具重要。
最重要是騎士不像空我當年那麼有話題性了。
白倉從響鬼後半開始重新擔任騎士製作人，他就是個擅長製造聲量的人。他的最新招數是，把騎士從真實系變得更二次元化。
誇張的演出，可以讓人「萌」的角色，更輕快的劇情，還有最重要的一招：多找人氣聲優。
於是有了《假面騎士電王》。一話20分鐘，關俊彥、遊佐浩二、鈴村健一等互相吐槽，對動畫粉和腐女來說都值得狂喜，怪物用人氣聲優演出的路線定下來了。
還需要一個被怪物附體、隨時配合不同聲線、表情和性格演出的主角，劇組又一次獨具慧眼找到佐藤健。平日怎麼看都是強勢的砂糖，只要有需要就變成騎士史上最帶衰的主角野上良太郎。
編劇小林靖子也功不可沒。扎實的情感描寫，《電王》以時間為主題，巧妙地把記憶和時間扣上：時間由無數記憶組成，只要有記憶，人就會一直存在；被人遺忘，才是真正的消亡。這個比彼思的《Coco》還要早了幾年。
無數的計算，成就了至今人氣不衰的話題作。
MJ
笹木アカリ Sasaki Akari