Bienales de Arte y Arquitectura: De Venecia a Latinoamérica, entre la hegemonía y la resistencia

¿Sabías que las bienales nacieron como herramientas de propaganda nacionalista? Este artículo profundizando en los aspectos clave que quedaron fuera de nuestro podcast, revelando cómo estos eventos reflejan luchas de poder, crisis globales y reinvenciones culturales. Además por primera vez estrenamos nuestra transcripción del episodio

Por si no lo sabes lo que conocemos como bienales de hoy en día nacieron de las llamadas Exposiciones Universales del siglo XIX, donde potencias como Francia e Inglaterra exhibían avances industriales para afirmar su dominio geopolítico. La Bienal de Venecia (1895), la primera en su tipo, replicó este modelo con pabellones nacionales en los Giardini, consolidando narrativas coloniales. No fue casualidad que los primeros países con pabellón fueran Bélgica (1907), Alemania (1909) y Francia (1912), naciones imperialistas de la época .

En los años 60-70, artistas y curadores cuestionaron el carácter eurocéntrico de las bienales:

«documenta» (Kassel) con (d minúscula) fundada en 1955, inicialmente excluyó a artistas no occidentales. Solo en 2002, bajo la curaduría del nigeriano Okwui Enwezor, integró voces de África, Asia y América Latina.

La Bienal de Venecia de 1974 se transformó en un acto político: dedicó su edición a Chile, exhibiendo murales contra la dictadura de Pinochet creados por las Brigadas Salvador Allende .

Bienales de Arquitectura

Mientras en el podcast destacamos proyectos utópicos, la arquitectura en bienales ha evolucionado hacia soluciones concretas:

Alejandro Aravena (Chile)es un arquitecto chileno, académico de la Pontificia Universidad Católica de Chile y profesor visitante de la Universidad de Harvard. En 2016 fue galardonado con el Premio Pritzker, principal premio de arquitectura en el mundo.
En 2015, Aravena fue nombrado director de la 15.ª Exhibición Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2016 (Reporting from the Front), priorizó proyectos comunitarios como viviendas sociales en Quinta Monroy.

Venecia 2025 explora cómo la inteligencia colectiva puede combatir el cambio climático. Destaca Chinampa Veneta de México :
«Frente a la crisis ecológica global, el proyecto seleccionado por la Secretaría de Cultura y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura para la 19ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia impulsa una reflexión sobre cómo habitamos, cultivamos y diseñamos el mundo que compartimos. Chinampa Veneta parte del sistema agrícola de las chinampas, de origen mesoamericano y aún vigente en Xochimilco, un histórico ecosistema lacustre al sur de la Ciudad de México» .
 
Las chinampas son un sistema agrícola ancestral con más de cuatro mil años de historia. Se ubican en lagos de poca profundidad y se construyen en forma de bloques rectangulares con capas de sedimentos, lodo y vegetación. En ellas se cultivan flores, hortalizas y otros alimentos. Sus hermosas disposiciones geométricas, además de formar canales, multiplican las riberas del lago, creando nichos ecológicos de alimentación, reproducción y refugio, que detonan una explosión de biodiversidad.

Bienal de La Habana: El modelo insurgente

Fundada en 1984 por el Centro Wifredo Lam fue pionera en descolonizar el arte.

Con su Primera edición de 1984 conto con solo artistas latinoamericanos y caribeños, rompiendo con la lógica de pabellones nacionales.

En su Edición de 1991 Challenge to Colonization : Cuestionó el «descubrimiento» de América y sus secuelas, con obras de creadores africanos y asiáticos.

También debemos destacar su próxima edición 2027-2028 donde convertirá a Cuba en un «corredor cultural», involucrando a comunidades rurales en Matanzas y Camagüey que Ojalá fuera en todo lo largo y ancho del país caribeño .

Ahora si todo esta dicho damos paso a la transcripción:

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Cada año que pasa se caracteriza por un evento o suceso, por lo que sería
recordado. Este 2024 será recordado por haberse celebrado las polémicas
olimpiadas de la ciudad de la luz, París, la incesante campaña bélica contra Palestina o la compra de obras de arte, si es que la venta de un plátano con cinta adhesiva pegada a la pared se puede llamar artesanía.

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Pero también este 2024 confluyeron las celebraciones de varios eventos artísticos, como las Bienales de Arte. De la historia de las Bienales de Arte y Arquitectura hablaremos hoy en el Sueño del Artista Podcast. Acompáñanos. Música

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Las Bienales tienen sus raíces en las exposiciones universales del siglo XIX, eventos donde países como Francia e Inglaterra exhibían sus avances tecnológicos y culturales para consolidar su identidad nacional y poder geopolítico. Estas exposiciones, enfocadas en el progreso industrial, sentaron sus bases para la creación de eventos

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artísticos internacionales, aunque con un enfoque marcadamente colonial y nacionalista. La Bienal de Venecia, inaugurada en 1895, fue la primera en adoptar el enfoque de exposición internacional de arte.

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Creada por el alcalde Ricardo Silvático, su objetivo era posicionar a Venecia como centro cultural global. Inicialmente combinaba obras italianas con invitados extranjeros, pero en 1907 introdujo los pabellones nacionales, reflejando la dinámica geopolítica de la época.

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con casi 130 años de historia la Bienal de Venecia abrió sus puertas por vez primera el 30 de abril de 1895 ya para 1970 la Bienal de Venecia recibió a Bélgica de la cual le precedieron países como Alemania de 1909 Francia de 1912 y Rusia de 1914

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Desde entonces la Bienal ha trabajado sin interrupciones, excepto durante la Segunda y Primera Guerra Mundial y la pandemia COVID-19. La Bienal amplió su alcance en los años 70 con sesiones de arquitectura de 1980 y programas para artistas jóvenes.

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Justamente en el año 2022, marca el regreso no solo de la Bienal de Arte de Venecia, sino también del resto de las bienales europeas, como Documenta, Manifiesta y la Bienal de Berlín. Estas bienales se han consolidado como el centro emocionico de las exposiciones de arte europeo.

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La Documenta con D, minúscula, es una de las exposiciones de arte contemporáneo más importantes del mundo. Desde 1955, lleva a cabo cada 5 años, inicialmente cada 4 años, en Kassel, Alemania, y dura 100 días. Fundada por Arnold Weisert.

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Esta posición quinquenal buscaba comentar el arte moderno tras la segunda guerra mundial A diferencia de Venecia evitó los pabellones nacionales Aunque inicialmente privilegió a artistas europeos y estadounidenses La edición llevada a cabo en 2002 incorporó voces de África, Asia y América Latina Marcando un giro postcolonial

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Para muchos, las Bienales de Arte han contribuido a la idea de la globalización económica e ideológica, pero también a la descolonización, principalmente después de la posguerra. Para otros, la verdadera contribución descolonizadora de las Bienales de Arte surgió con el importante surgimiento de la Bienal de Sao Paulo en 1951, al menos cuatro años antes de la fundación de Documenta.

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La Bienal de Sao Paulo es una exposición internacional de arte moderno creada en 1955 y celebrada cada dos años. Esta primera bienal realizada fuera de Europa, donde replicó el modelo veneciano, pero con un enfoque en América Latina.

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Es considerada la segunda Vinal de Arte en importancia después de la Bienal de Venecia y es una de las principales exhibiciones de arte moderno en Latinoamérica.

Entre otros ejemplos de Vinales con exposiciones anticoloniales o poscoloniales se encuentra la Vinal de Alejandría en Egipto de 1955.

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En el primer Festival Mundial de Artes Negras Dakar de 1966, la Trienal de las Indias de 1968 y la Bienal de La Habana de 1984. La Bienal de La Habana, que es un evento de arte contemporáneo que se lleva a cabo en la capital cubana, La Habana, desde 1984.

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Fundada por el centro Wilfredo Lange, esta bienal cubana se convirtió en referente para el arte del tercer mundo. Su primera edición de 1984 reunió a artistas, más de 800 artistas de Latinoamérica y el Caribe. Para 1986 incluyó creadores de Asia y África.

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A diferencia de Venecia, eliminó los premios y se centró en temas como traición y contemporaneidad, integrando talleres y debates postcoloniales. Con la inauguración de la tercera edición de la Bienal de La Habana de 1989, pasó a la historia al presentar artistas en igualdad con los occidentales, desafiando estereotipos coloniales.

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Su enfoque comunitario y crítico influyó en bienales posteriores, como Bienal Sur, desarrollada en Argentina, y la de Saco, en Chile. La Bienal Sur, creada en 2015 por la Universidad Nacional de 3 de febrero, una universidad pública argentina, junto a la Fundación Foro del Sur y una red global de instituciones, surgió como plataforma popular,

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de reflexión llamada sur global, para cuestionar el centralismo cultural tradicional, promoviendo un modelo descentralizado y horizontal, con su filosofía, que fue creada para descolonizar las bienales, rompiendo con la lógica de Ciudades Unidas. Su lema, en un mundo que construye muros, nosotros construimos integración.

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busca democratizar el acceso al arte llevando a espacios públicos y comunidades no tradicionales la primera edición se llevó a cabo en el 2017 con la participación de más de 400 artistas en alrededor de 80 sedes en 34 ciudades de 16 países en 2019 el mapa se expandió a 112 sedes de 47 ciudades

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a 21 países y en el 2021 a pesar de la pandemia se desarrolló en 120 sedes de 48 ciudades en 24 países de América hacia Europa ya en el 2023 la cuarta edición de Bienal Sur se desarrolló en más de 70 ciudades de 28 países en los 5 continentes, con la participación de más de 700 artistas

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y 64 curadores con su estructura descentralizada ha logrado conectar
simultáneamente 80 más ciudades en 30 países desde su kilómetro cero Buenos Aires hasta Tokio cada sede es un nombre con un kilómetro simbólico creando una red de jerarquías

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Mientras la Bienal de Arte Contemporáneo del Desierto Atacama de Chile inicia en 2012 en Antofagasta, Chile, por la artista polaca chilena Dobma Wiskel.

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Esta propuesta surge como respuesta a la descentralización geográfica y cultural de Chile, utilizando el desierto como escenario para el arte contextual, con una filosofía que se basa en explorar ecosistemas en entornos extremos, vinculando arte con problemáticas locales, minería, migración, ecología, su enfoque comunitario con énfasis en residencias artísticas.

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Es destacable de estas bienales a nivel internacional, las cuales han sido
reconocidas con diferentes premios, tal es el caso del premio Conex del 2022 que le fue otorgada a Bienal Sur como Mejor Institución Cultural Argentina y también recibió una distinción de la Fundación Jorge Luis Borges 2021.

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mientras que SACO ha sido respaldada por la UNESCO para proyectos educativos en zonas áridas y también fue nominada al Premio Ibermuseos por su impacto social del 2024. Casualmente, algunas de las bienales mencionadas en este episodio confluyeron el pasado 2024 y algunas retoman sus actividades en este 2025.

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Este año, bajo la curaduría de Carlos Ratti, la Bienal de Venecia, explora cómo la inteligencia natural, artificial y colectiva puede crear espacios sostenibles. Con más de 750 participantes y 66 pabellones nacionales, incluye proyectos como la restauración de un edificio histórico en Venecia, integrando a la comunidad.

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local como co-creadores y como dato clave, por vez primera participa en países como Azerbaiyán y Oman.

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La Bienal de Chile también tiene su cita para reunir artistas o creadores sin formación académica para participar bajo el nombre Ecosistemas Oscuros. Este año, como otras ediciones, la Bienal busca vincular el arte y ciencia, inspirándose en organismos que sobreviven en condiciones extremas.

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La propuesta argentina para este año con su Bienal Sur se extiende por 73 ciudades en 30 países bajo el tema medioambiente y migración, con 400 artísticas cuestionando cómo el arte reconstruye humanismos en tiempos de incertidumbre.

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Las Bienales ya no son solo exposiciones, son laboratorios de ideas, son espacios de reflexión críticas y de innovación, plataformas de visibilidad para artistas y arquitectos emergentes, son termómetros culturales. Desde Venecia hasta Antofagasta reflejan urgencias globales, crisis ecológicas y migración y tecnología.

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Enlace de descarga directa https://api.spreaker.com/v2/episodes/66551289/download.mp3

Episodio :https://www.spreaker.com/episode/bienales-de-arte-y-arquitectura-episodio-02-ii-temporada–66551289
Fuentes :

Wikipedia

• Historia crítica de las bienales – Orígenes geopolíticos .
• Bienal de La Habana: Archivos descolonizadores .
• Venecia 2025: Intelligens y sostenibilidad .
• Documenta: El giro poscolonial .

Puedes escucharnos en spreaker :
https://www.spreaker.com/podcast/el-sueno-del-artista-podcast–5994533

Si llegaste hasta acá significa que me leíste y que existe un por ciento relativamente alto que escuches el episodio de todas maneras gracias

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