Als kind wordt Adam Ndo blind. In 2010 ondergaat hij een langgekoesterde oogoperatie in Duitsland. De film Smoke, van kunstenaar Roy Villevoye, volgt Omomá en Ndo tijdens hun reis voor Ndo’s operatie van de Asmat naar Nederland en weer terug.

Bij KAdE worden nog t/m 31 augustus verschillende films van Villevoye op zaal getoond.

Beeld: Roy Villevoye, Smoke (still), 2016

#royvillevoye #smoke #kunsthalkade #amersfoort
Voor het werk Binds & Blinds verzamelde kunstenaar Mella Jaarsma 700 ‘navelselfies’ van mensen uit heel Indonesië. Door oproepen via WhatsApp en mediapartner detikHOT stuurden deelnemers anoniem hun foto’s in.

Jaarsma: 'Dit werk gaat over toenemende intolerantie, vooral over het opleggen van morele waarden aan anderen. Moraliteit kan ons verbinden, maar ook verblinden. In plaats van alleen naar anderen te wijzen, moeten we soms naar binnen kijken, een beetje ‘navelstaren’, om onszelf beter te begrijpen.'

Bezoekers kunnen de ‘naveltoren’ binnengaan, hun shirts optrekken en zich verbinden met anderen in een gedeelde ervaring van zelfreflectie en eenheid.

Beeld: Mella Jaarsma, Binds & Blinds, 2017. Foto's: Mike Bink

#mellajaarsma #troubleskirts #navelstaren #kunsthalkade #amersfoort
Sculptuur The Searcher (Der Sucher) is door kunstenaar Roy Villevoye gemodelleerd naar Jean Paul de Vries, die bijna dagelijks zoekt naar overblijfselen van de Eerste Wereldoorlog in de omgeving van zijn huis in Romagne-sous-Montfaucon, NoordFrankrijk.

Hij speurt op de voormalige slagvelden naar sporen van mensen die daar meer dan een eeuw geleden leefden, vochten en stierven. Het liefst vindt hij persoonlijke objecten, voorwerpen die hem in direct contact lijken te brengen met de levens van de soldaten. Deze zoektocht is voor De Vries meer dan een interesse: het is de manier waarop hij naar de wereld kijkt.

De titel en de sculptuur kan ook een metafoor zijn voor het zoeken van ons allen.

Beeld: Roy Villevoye, The Searcher (Der Sucher), 2018. Foto: Mike Bink

#royvillevoye #imaginablelives #thesearcher #kunsthalkade #amersfoort
Kunsthal KAdE toont vanaf 27 september 2025 de eerste overzichtstentoonstelling ooit in Europa van de Afrikaans-Amerikaanse kunstenaar Jacob Lawrence (1917-2000). 

In de Verenigde Staten is Lawrence een bekende naam en onderdeel van veel vaste collecties van grote kunstmusea. In Europa is hij vrijwel volledig onbekend. Om meer over het leven, oeuvre en de geschiedenisverhalen achter de werken van Jacob Lawrence te kunnen vertellen is er een website gemaakt.

Hier nemen we je mee in het leven van Jacob Lawrence. We vertellen hoe hij opgroeide, over zijn jeugdwerk in het New Yorkse Harlem in de jaren dertig, tot zijn laatste decennia in Seattle. Maar er worden ook verschillende periodes, werken en historische figuren die hij vastlegde uitgelicht.

In de aanloop naar de tentoonstelling delen we op deze website ook verschillende belangrijke mijlpalen uit de Afrikaans-Amerikaanse geschiedenis, verhalen die vanwege het huidige politieke klimaat in de Verenigde Staten buiten beeld dreigen te raken.

Kom hier meer te weten over de kunstenaar Jacob Lawrence: https://www.jacoblawrence.nl

Beeld: Jacob Lawrence, Ices I, 1960, Collectie Walter O. and Linda J. Evans, Savannah

#jacoblawrence #africanamericanmodernist #kunsthalkade #amersfoort
Met dit werk onderzoekt kunstenaar Mella Jaarsma de evolutie van theeculturen, vooral hoe theeplantages in West-Java pas na 1826 succesvol werden ontwikkeld.

Jaarsma is gefascineerd door de lange levensduur van theebomen, die generaties meegaan: 'Sinds de koloniale tijd worden de theebomen elke vijftien jaar vervangen door nieuwe scheuten van de oude bomen. De uitgerukte bomen worden verbrand in de fabriek om energie te leveren voor het drogen van theebladeren, een voortdurende cyclus van vernieuwing en consumptie.'

Tijdens haar onderzoek vond Jaarsma op een tweedehandsmarkt blokdrukken van theeverpakkingen uit de eind jaren veertig en vijftiger jaren. Deze prints weerspiegelen de overgang van Indonesië naar onafhankelijkheid en tonen de kruising van koloniale erfenissen, handel en nationale identiteit.

Beeld: Mella Jaarsma, High Tea, 2014. Foto Mike Bink

#mellajaarsma #troubleskirts #hightea #indonesië #theecultuur #kunsthalkade #amersfoort
Is het inderdaad een kruis dat we zien? Of is deze man bezig met een onderdeel van een grotere houtconstructie? Het kolonialisme introduceerde het christendom in Papoea. In de loop van de tijd transformeerde het vaak lokaal en werd geïntegreerd in de rijke spirituele vooroudercultuur van Papoea gemeenschappen. Inmiddels geeft het Papoea’s ook een eigen identiteit in Indonesië dat overwegend islamitisch is. Of is het een beeld van een zwarte Christus?

De sculpturen van kunstenaar Roy Villevoye zetten de kijker aan tot reflectie over ontmoeting, identiteit, gemak en ongemak van het ‘echte’. De sculpturen zijn geen stereo­typen, maar portretten van individuen waarmee hij persoonlijke relaties heeft opgebouwd.

Beeld: Roy Villevoye, Preparations, 2009. Bruikleen Museum De Lakenhal, Leiden. Foto: Mike Bink

#royvillevoye #imaginablelives #papoea #asmat #kunsthalkade #amersfoort
De Cricula Trifenestrata Helfer is een rupsensoort die van nature goudkleurige cocons spint. Voor het werk Shameless Gold gebruikte kunstenaar Mella Jaarsma deze cocons om de sociale elite en thema’s als rijkdom en ongelijkheid te onderzoeken.

In Indonesië, waar de kloof tussen arm en rijk groot is, wilde zij reflecteren op hoe rijkdom wordt getoond en waargenomen. Het werk roept beelden op van luxe en macht, maar verwijst ook naar de schaduwzijde hiervan.

In KAdE kun je nu diverse kostuums van Jaarsma bekijken.

Mella Jaarsma, Shameless Gold, 2002. Mella Jaarsma, Sara-Swati II, 2000. Foto: Peter Cox

#mellajaarsma #troubleskirts #shamelessgold #saraswati #kunsthalkade #amersfoort
Sinds 2008 maken realistische sculpturen onderdeel uit van de artistieke praktijk van kunstenaar Roy Villevoye. Samen met modelmaker Remie Bakker (Manimal Works) creëert hij levensechte beelden van siliconenrubber, met echte haren, authentieke kleding en verschillende voorwerpen.

Vaak gebaseerd op foto's, lijken deze sculpturen zo echt dat ze een lichamelijke aanwezigheid in de ruimte oproepen. Ze roepen zowel afstand als herkenning op: hoe dicht kan iemand een ware aanwezigheid benaderen? Villevoye's sculpturen zetten de kijker aan tot reflectie over ontmoeting, identiteit, gemak en ongemak van het 'echte'. De sculpturen zijn geen stereotypen, maar portretten van individuen waarmee hij persoonlijke relaties heeft opgebouwd.

Villevoye beschouwt zijn sculpturen als 'reenactments', uitbeeldingen van voorstelbare levens, waarmee hij uitdrukking geeft aan persoonlijke ontmoetingen en mensen die voor hem op andere manieren en met andere materialen moeilijk te vangen zijn.

In de tentoonstelling Imaginable Lives worden verschillende van Villevoye's beelden getoond.

Beeld: Roy Villevoye, The Things They Carried (The Missionary), 2013

#royvillevoye #imaginablelives #kunsthalkade #amersfoort
Kunstenaar Mella Jaarsma gebruikt kostuums en/of lichaamsbedekking als visueel kader in haar werk. Hiermee belicht zij de relatie tussen draagbare objecten en het concept van het lichaam in de breedste zin van het woord.

Mella: 'Dit werk gaat over het begrip van tijd, uiterlijk en het lichaam. Ik verzamelde verpakkingen van ‘kruiden Viagra’, een product dat veel wordt verkocht in Indonesië. Deze producten weerspiegelen de obsessie met fysieke kracht en schoonheid. Ideeën over gezondheid en potentie zijn geen vaststaande waarheden, maar veranderen binnen verschillende tijden en culturen. In de postmoderne theorie worden ze gezien als sociale constructies, beïnvloed door taal, macht en maatschappij.

Dit werk laat zien hoe deze producten meer zijn dan functionele objecten; ze dragen culturele betekenissen die verschuiven binnen een wereld waarin de grenzen tussen natuurlijk en synthetisch, en traditioneel en modern steeds vager worden.'

Nu te zien bij Kunsthal KAdE Amersfoort.

Beeld: Mella Jaarsma, The Post Modernist, 2011. Foto: Mike Bink

#mellajaarsma #troubleskirts #kunsthalkade #amersfoort
De dubbelsolo van Mella Jaarsma en Roy Villevoye bij Kunsthal KAdE en de nieuwe installatie van GEGERBOYO in de Elleboogkerk zijn afgelopen vrijdag geopend.

Mella Jaarsma en Roy Villevoye hebben beiden een ruim 30-jarig oeuvre en zijn op verschillende wijzen verbonden aan de Indonesische archipel.

In de Elleboogkerk is het nieuwe installatiewerk Eroded Borders, van het collectief GEGERBOYO te zien. Hierin onderzoeken zij de complexe thema’s van territorium en grenzen, en hoe deze zich in de loop van de tijd in Indonesië hebben ontwikkeld.

Zien we jou binnenkort bij KAdE en de Elleboogkerk?👀

Beeld: zaaloverzichten, Mella Jaarsma: Trouble Skirts en Roy Villevoye: Imaginable Lives, Kunsthal KAdE, 2025. GEGERBOYO: Eroded Borders, Elleboogkerk, 2025. Foto's: Mike Bink

#mellajaarsma #troubleskirts #royvillevoye #imaginablelives #GEGERBOYO #erodedborders #indonesië #kunsthalkade #elleboogkerk #amersfoort