Festival 2024 Rahmenprogamm

/ Rahmenprogramm 2024

/ Uraufführungen

Freitag, 13. September 2024, 18.30 – 19.15Sonntag, 15. September 2024, 17.30 – 18.00Sonntag, 15. September 2024, 19.30 – 20.30//// Melina von Gagern, Stella Luncke, Barbara Meerkötter:
FLESCHback – 100 Jahre Hörspielzauber – Live/\ DZM 2023
Tilman Böhnke und Alexander Scharf:
Sternstunde//// Andreas Ammer & Driftmachine feat. Rumpeln:
Radiologie – Entzauberung auf dem Sender – LiveZum 100. Geburtstag des Hörspiels bringt die Performance „FLESCHback“ das Hörspiel aus dem Studio zurück direkt zu den Menschen. Teile des ersten deutschen Hörspiels „Zauberei auf dem Sender“ von Hans Flesch aus dem Jahr 1924 werden live performt und mit zufällig ein­gespielten O-Tönen von Passant:innen konfrontiert. Sie sprechen über ihre Erfahrungen mit dem Hörspiel und formulieren ihre Wünsche für die Zukunft des Genres. Die Party droht in einem lustvollen Chaos zu versinken.

Ein Projekt der Hans-Flesch-Gesellschaft | Forum für akustische Kunst mit Franziska Hartmann, Johanna Link und Mareike Trillhaas.

Als Träger des Förderpreises des Berliner Hörspielfestivals e. V. /\ Das zündende Mikro 2023 konnten Tilman Böhnke und Alexander Scharf ein neues Hörspiel produzieren, das hier seine Uraufführung erleben wird: „Sternstunde“.

„Das Hörspiel ist eine Märchentante, die zur Studiotür hereinkommt, eine Störung, ein Zauberer, ein Trauermarsch. 100 Jahre später ist das Hörspiel die Treppe heruntergefallen wie ein Klavier.“ (Andreas Ammer)
Als der Mediziner und Frankfurter Sendeleiter Hans Flesch 1924 seinen Versuch einer Rundfunkgroteske „Zauberei auf dem Sender“ nannte, spielte er dem Radio seine eigene Melodie vor und brachte es dadurch zum Tanzen. 100 Jahre später setzen sich der Hörspielmacher Andreas Ammer und das Elektronik-Duo Driftmachine (Andreas Gerth, Florian Zimmer) featuring Rumpeln (Anton Kaun) mit dem ersten deutschen Hörspiel und dessen zeitgenössischer Rezeption auseinander. Am Ende muss allerdings Alarm geschlagen werden: „Sie spielen immer noch die gleichen Lieder. Am Himmel ein weißes Rauschen. Vieles wäre zu sagen davon.“ Das Radio wird seinen eigenen  Untergang gesendet haben.Text & Sirenen: Andreas Ammer, Elektronik: Andreas Gerth & Florian Zimmer (Driftmachine), Video & Geräusch: Anton Kaun (Rumpeln).
Radiodestruktion & Gesang: Valerian Herdam, Märchentante: Frauke Poolman, TV-Moderation: Max Moor, Remote Voice: Ted Milton.

/ Live-Aufführungen

Freitag, 13. September 2024, 19.30 – 20.30
Samstag, 14. September 2024, 19.30 – 20.30
//// Natascha Gangl & Rdeča Raketa:
Wendy Pferd Tod Mexiko//// Michael Vorfeld:
Glühlampenkonzert
Wer Substantive wie „Wendy Pferd Tod Mexiko“ so sinnhaft aneinanderreihen kann, braucht keine Verben mehr. Die Wiener Autorin Natascha Gangl und das Elektroakustik-Duo Rdeča Raketa (Maja Osojnik und Matija Schellander) performen ihren Klangcomic, das Preisträgerstück des Berliner Hörspielfestivals 2018, live auf der Bühne und entführen das Publikum zusammen mit der Heldin aus den präpubertären Pferdefreundinnencomics in ein surrealistisches Mexiko, in dem Pferdekadaver wieder Fleisch ansetzen und anfangen zu singen.

Mit Natascha Gangl (Text) und Maja Osojnik & Matija Schellander (Komposition).

„Glühlampenmusik“ ist eine audiovisuelle Performance, deren Klänge durch die Verwendung verschiedener Glühlampen und elektrischer Steuerungselemente entstehen. Der Einsatz von analogen Lichtreglern wie Schalter, Dimmer, Relais, Flasher etc. führt zu vielfältigen Variationen innerhalb des Lichtgeschehens und des elektrischen Stromflusses. Dieses wird mithilfe unterschiedlicher Mikrofone und Tonabnehmer hörbar gemacht. Die Veränderung der Lichtintensität, das Glimmen der Glühfäden und die rhythmische Vielfalt der flackernden und pulsierenden Lichter werden unmittelbar in eine mikrokosmische und reichhaltige elektroakustische Klangwelt übersetzt.

/ Gespräche

Samstag, 14. September 2024, 12.00 – 13.30Samstag, 14. September 2024, 14.00 – 15.30Samstag, 14. September 2024, 16.00 – 17.30/ Netzwerktreffen
Funken sprühen
mit Andreas Ammer (freier Produzent), Gabriela Hermer (rbb), Stefan Kanis (mdr), Bjoern Krass-Koenitz (SRH Berlin) und Harald Krewer (Speak Low). Moderation: Andreja Andrisević.
Wir setzen den Draht von der freien Szene zu den etablierten Produzent:innen unter Spannung, auf dass er Funken schlage. Eine Infoveranstaltung über Chancen, Einstiegsmöglichkeiten und Honorare auf dem Markt.

/ ¡100 Jahre sind genug?
Medienpolitische Podiumsdiskussion
mit Andreas Ammer (Hörspielmacher), Dunja Arnaszus (Hörspielautorin), Marcus Gammel (Abteilungsleiter Hörspiel, Feature, Radiokunst, Deutschlandradio) und Ania Mauruschat (Medienwissenschaftlerin). Moderation: Tomas Fitzel.
Seit 100 Jahren versteht sich der öffentlich-rechtliche Rundfunk nicht nur als Kultur­vermittler, sondern auch als Kulturproduzent. Ist es im Bereich der akustischen Künste damit bald vorbei?
/ Hören und Sehen
mit Rosa von Praunheim
Moderation: Andreja Andrisević
Berühmt geworden ist Rosa von Praunheim als avantgardistischer Filmemacher und Aktivist der Schwulenbewegung, doch er ist auch ein erfolgreicher Hörspielproduzent: Sein Stück „Die Nachtigall oder der grausame Sohn“ aus dem Jahr 1986 wurde kürzlich für die Hall of Fame „100 aus 100“ der ARD ausgewählt. 2020 entstand der gleichnamige Film. Im Werkstattgespräch erzählt Rosa über das Verhältnis von Film und Hörspiel, Doku und Fiktion, Verantwortung und Freiheit, Trash und Kunst, Sex und Arbeit. Dazu Hör- und Filmausschnitte aus der „Nachtigall“ sowieso und aus „Frauen zwischen Hitler und Goethe“ (1980), „Adonis in New York“ (1986), „Unsere Leichen leben noch“ (1981) und „Ein Virus kennt keine Moral“ (1986). Es wird der Bogen des Lebenswerks einer Ikone gespannt, in dem der Einfluss des Hörens bislang unterschätzt ist.

Rosa von Praunheim. Bild: Oliver Sechting.

/ Selber Machen

Freitag, 13. September 2024. 11.00 – 12.30Freitag, 13. September 2024, 13.00 – 14.30Freitag – Sonntag, 13. – 15. September 2024, 11.00 – 19.00/ Abenteuer und Alltag
Mit Stella Luncke und Joseph Maria Schäfers.
Kinder und Jugendlichen aus Berliner Schulen haben zusammen mit den Hörspielmacher:innen Stella Luncke und Josef Maria Schäfers Ideen für Kurzhörspiele entwickelt und diese anschließend in einem mobilen Aufnahme-„Ufo“ selbst eingesprochen und umgesetzt. Zu hören sind Ausschnitte aus Alltagsgeschichten, Horror- und Fantasy-Hörspielen sowie Erfahrungsberichte von der Produktion./ ¿Blinde hören¡
Mit Reiner Delgado und Robbie Sandberg.
In einem von den blinden Hörspielmachern Reiner Delgado und Robbie Sandberg geleiteten einwöchigen Workshop für blinde und sehbeeinträchtigte Menschen sind Hörspiele entstanden, die von den Macher:innen präsentiert und diskutiert werden. Es werden Ausschnitte aus den produzierten Stücken vorgestellt, ihr Entstehungsprozess beschrieben und die Erfahrungen im Arbeitsprozess geschildert. Außerdem geht es um die besondere Bedeutung der akustischen Künste für die Zielgruppe beeinträchtigter Hörer:innen./ Es brennt!
Interaktive Workstation von Josef Maria Schäfers.
In einem ehemaligen Feuerwehrbus und einem mobilen Aufnahme-„Ufo“ können vom Publikum kurze Hörstücke selbst entwickelt, eingesprochen, aufgezeichnet und abgemischt werden. Hier können beispielsweise Jingles für das Berliner Hörspielfestival produziert werden, die kurze Zeit später im Programm zu hören sind – und natürlich auch mit nach Hause genommen werden können.

/ Hörspiel im Raum

Freitag, 13. September 2024, 15.00 – 16.00Donnerstag, 24. Oktober 2024, ab 18.00/ Audiowalk-Award 2024
mit Guidemate und Soundmarker.
Sie tanzen miteinander! Im Audiowalk begegnen sich der physische Raum und der vorproduzierte akustische Raum. Bei diesem Tête-à-Tête kann ein ganz neuer Raum entstehen – immer einzigartig und immer abhängig vom Thema des Audiowalks, vom Wetter und von den ganz individuellen Gedanken, Erinnerungen und Gefühlen der hörenden Person. Aktuelle Produktionen, denen dieser Tanz der Räume exzellent gelingt und die dadurch eine besondere ästhetische Erfahrung ermöglichen, werden mit dem Audiowalk-Award 2024 ausgezeichnet.
Der Audio-Walk-Award wird alle zwei Jahre verliehen. Initiatoren sind Soundmarker, das Labor für ortsbezogene Audioarbeiten, und Guidemate, die Plattform für Hörspaziergänge. Gesucht wurden mutige künstlerisch und inhaltlich anspruchsvolle Arbeiten aus den Feldern der Dokumentation, Fiktion, Klangkunst und Bildung/Vermittlung.
Die von einer siebenköpfigen Jury ausgewählten Audiowalks werden am Freitag, 13. September 2024, um 15.00 Uhr im Buchengarten prämiert. Das Preisgeld beträgt 1.000 €, zudem wurden hochwertige Mikrofone für binaurale Aufnahmen von der Firma Soundman gestiftet. Die prämierten Stücke und Hintergründe zu ihrer Entstehung werden an allen drei Festivaltagen in der Akademie der Künste an Hörstationen vorgestellt.
/ Im Wellenfeld
Das Ohr an der Zukunft
Ein geschlossenes Band von 140 Lautsprechern auf Ohrhöhe, 15 Decken-, 20 Bodenlautsprecher und 4 Subwoofer – im Showroom des Fraunhofer Heinrich-Hertz-Instituts lassen sich Klänge durch das Wellenfeldsynthesesystem beliebig in allen Raumdimensionen verteilen. In diesem TiME-Lab, dem Tomorrow’s immersive Media Experience Lab, können immersive Hör-Erfahrungen erzeugt werden. Durch filmische Projektionen auf die raumhohe, schalldurchlässige 180-Grad-Leinwand, die zwei Seiten des Showrooms umspannt, kann das Klangerlebnis optisch unterstützt werden.
Anlässlich des 100. Geburtstag des Hörspiels in Deutschland am 24. Oktober 2024 werden vier Stücke des Berliner Hörspielfestivals für diese dreidimensionale Hörerfahrung neu abgemischt. Dazu wird die Leinwand mit Visuals von Josef Maria Schäfers bespielt.

• Jasmina Al-Qaisi: A Stork Story / 50:29 (in Ausschnitten) – 1. Platz /// Das lange brennende Mikro beim BHF 2022.
• Antonia Beeskow: NOISE: Hörst du auch genau hin?/ 5:00 – 3. Platz / Das glühende Knopfmikro beim BHF 2021.
• Tilman Böhnke und Alexander Scharf: Zorn der Göttin / 1:00  –  1. Platz / Der Mikroflitzer sowie  /\ Das zündende Mikro beim BHF 2022
• Hye Young Sin: patterns for benches / 07:09 – 2. Platz  /\ Das zündende Mikro, nominiert für // Das kurze brennende Mikro beim BHF 2022.

Im Showroom finden maximal 15 Personen pro Vorführung Platz. Zwischen den beiden Vorführungen findet ein Podiumsgespräch mit den Hörspiel-Produzent:innen und Vertreter:innen des HHI statt, in dem die tontechnischen Gegebenheiten und Möglichkeiten sowie Erfahrungen und Perspektiven der Wellensynthese vorgestellt werden. Die Teilnehmer:innenzahl für das Gespräch nicht begrenzt.

Zeitplan, 24.10.2024:

18.00–18.30: Wellenfeldsynthese-Vorführung 1 (Showroom)

19.00–20.00: Podiumsgespräch (Veranstaltungssaal)

20.30–21.00: Wellenfeldsynthese-Vorführung 2 (Showroom)

Bei hoher Nachfrage werden ggf. zusätzliche Vorführungsslots angeboten.

Der Eintritt ist frei. Anmeldungen bitte an info ät berliner-hoerspielfestival punkt de mit Angabe des gewünschten Zeitslots.

Ort:
TiME Lab / Fraunhofer Heinrich-Hertz-Institut HHI. Einsteinufer 37, 10587 Berlin

/ Installation

/ Ausstellung

Freitag – Sonntag, 13. – 15. September 2024, 15.00 und 17.30Freitag – Sonntag, 13. – 15. September 2024, 11.00 – 24.00/ BLINDer
Performative Installation von Carina Pesch.
Carina Pesch hat sich mit verbundenen Augen an ihr unbekannten Orten aussetzen lassen, die von den Teilnehmer:innen nachempfunden werden können. Ein Spiel mit Voyeurismus und Ecoutismus, mit der Erfahrung von Blindheit und Hilflosigkeit, mit Sichtbarkeit und Illusion.
Das Angebot steht auf Deutsch und auf Englisch zur Verfügung.Anmeldung bitte unter info ät berliner-hoerspielfestival punkt de
/ „Meine neue Syntax ist der Schnitt“
Praxis des O-Ton-Hörspiels bei Paul Pörtner und Paul Wühr.
Mit dem sogenannten O-Ton-Hörspiel setzt sich ab ca. 1970 ein neues Produktionsparadigma durch: Die Autor:innen, ausgerüstet mit mobilen Tonbandgeräten, sammeln Originaltöne, die sie dann selbst virtuos montieren. Die Ausstellung zeigt Archivmaterial (analog und digital) inklusive Hörproben, die den Arbeitsprozess zweier herausragender Vertreter des O-Ton-Hörspiels, Paul Pörtner (1925-1984) und Paul Wühr (1927-2016), dokumentieren. Die Ausstellung wird kuratiert von Wolfgang Lukas, Dana Machwitz und Bastian Politicki.Eine Kooperation mit der Paul-Wühr-Gesellschaft und der Bergischen Universität Wuppertal mit Dank an die Stadtbibliothek Wuppertal sowie an das Phono- und Radio-Museum Dormagen für die Bereitstellung der Exponate.

/ Das Studio für Elektroakustische Musik

Samstag, 13. September 2024, 11.00 – 12.00Freitag,  13. September 2024, 10.00 – 18.00/ Führung durch das Studio für Elektroakustische Musik
Mit Studioleiter Malte Giesen.
Das Studio für Elektroakustische Musik der Akademie der Künste bildet mit seinen Vorläufern seit den 1960er Jahren eine Plattform zur Produktion innovativer elektronischer Musik, von Akusmatik über Computermusik bis Klangkunst – und auch für klangorientierte, immersive Hörspiele.
Im diesem Studio finden sich technische Preziosen aus der Geschichte der Neuen Musik, die es so kaum woanders gibt. Unter anderem den legendären „Nullstrahler“ von Hermann Scherchen.Anmeldung bitte unter info ät berliner-hoerspielfestival punkt de.

Bild: Tony Elieh.Immersives Audio!
Mit Malte Giesen, Studio für Elektroakustische Musik.
(Die Anmeldefrist ist bereits abgelaufen, geschlossene Veranstaltung.)
Wer schon immer einmal aus dem Stereo-Panorama ausbrechen und auf bis zu 16 Kanälen mit Audioerfahrungen in 3D experimentieren wollte, bekommt hier die Gelegenheit dazu. Zusammen mit dem Leiter des Studios, Malte Giesen, wird eigenes Material bis zu einer Länge von fünf Minuten exemplarisch bearbeitet. Dabei werden die verschiedenen Möglichkeiten der „Verräumlichung“ von Klängen erläutert und ausprobiert.

/ Kinderbetreuung

Samstag, 13. September 2024, 14.00 – 21.00/ Hör-Spielen
Um auch Familien und Alleinerziehenden die Gelegenheit zu bieten, am Festival teilzunehmen, wird von professionellen Erzieher:innen eine Betreuung für Kinder von 2 bis 10 Jahren mit audiospezifischen Bastelangeboten, Spielen und Kinderhörspielen angeboten.

#000000 #007fff #008cb4 #0ca7e7 #2ec848 #77bb41 #db008b #DMF #f20000 #ff0000 #ff40ff #ff9300 #GKM #KBM #LBM

https://berliner-hoerspielfestival.de/?p=10804

Festival 2024 Wettbewerb Das zündende Mikro

/\ Das zündende Mikro 2024 – Die Nominierten

Debüthörstücke für den Förderpreis /\ Das zündende Mikro des BHF e. V., der mit der Produktion eines neuen Stücks im Studio für elektroakustische Musik der Akademie der Künste und einem Produktionszuschuss von 300 Euro und einer radiohistorischen Trophäe aus den Beständen des legendären „Funkerberg“-Museums dotiert ist.

Julie Guigonis: Hausrüttler/ 0:58
Die Erkundung des massiven HausruettlersJudith Humer: Huu / 4:03
Realisation: Judith HumerDie Bings und Bieps aus unseren Geräten, die Seufzer und Laute aus unseren Lungen, das Drinnen, das Draußen und Gespräche, geführt von unseren Fingerspitzen, die zwar Wörter tippen, sie aber doch nie aussprechen. In „Huu“ kämpft sich eine Protagonistin durch einen ganz normalen Tag zwischen Überforderung und der fernen Idee von Ruhe, jenseits des gesprochenen Worts.Judith Humer ist eine österreichische Theatermacherin. Sie studierte romanische Literatur an der Universität Wien. Während und nach ihrem Studium arbeitete sie als Regie- und Dramaturgieassistentin an zahlreichen deutschsprachigen Theaterhäusern, seither ist sie als freie Regisseurin, Dramaturgin und Produktionsleiterin tätig. Ihre Theaterarbeiten wurden in Österreich, Deutschland und Norwegen gezeigt. Sie lebt in Wien und Berlin. Constanze Lewandowsky: Flüchten / 1:00
Ein Paar im Bett vor dem Einschlafen. Ihr Kopf ist zu voll, er ist nicht interessiert. Sie ergreift die Flucht nach innen.
Ben Rinosch: Metamorphosen im Waschsalon / 5:00
Regie: Ben Rinosch
Komposition uns Sounddesign: Marco Pascarelli
Mitwirkende: Ben Rinosch, Marco Pascarelli und Anke Ricklefs (Sprecherin)In dem vorliegenden  Kurzhörspiel „Metamorphosen im Waschsalon“ lernen sich zwei junge Menschen in einem Waschsalon in einer Großstadt kennen. Zu Beginn hören wir einer alten und verwirrten Frau zu, die sich in einer unübersichtlichen Welt zu verorten versucht: Vergeblich. In einer sehr lauten Umgebung und unter schwierigen Umständen kommen sich die beiden jungen Menschen jedoch langsam näher und treffen eine gemeinsame Entscheidung.Ben Rinosch ist ausgebildeter Schauspieler, Autor und Sprecher, war an Theatern in Bremen, Rostock und Osnabrück engagiert und lebt seit 12 Jahren in Köln. Er schreibt fortwährend an Theatertexten und Prosatexten und plant derzeit seine zweite Lesereihe mit Kurzgeschichten im Sommer 2024. Seit Herbst 2018 ist er Mitglied im »Schreibraum Köln« und seit 2019 nimmt er an Schreibseminaren, Schreibwerkstätten und Theaterfestivals teil, und er gewann im Herbst 2019  den Darstellerpreis beim Theaterfestival „240 Minuten – Das Bonner Theaterfestival gegen die Zeit“. Nic Romm: Kassenpatientin / 0:59
Kassenpatientin – oder was man an akustischen Eindrücken vom Job mit nach Hause nimmt.
Nic Romm: Powernap / 12:1
Regie: Nic Romm
Sounddesign: Nils Gradlowsky, Nic Romm
Ton: Sven Erik Nordset
Mitwirkende: Jonas Gompelmann, Janosch Romm, Florian Denk, Mascha Romm, Philippa Jarke, Dela Dabulamanzi, Nic RommEin kurzer Mittagsschlaf auf der Couch. Ein kurzes Verarbeiten der Informationen, die einem alltäglich in den Kopf getröpfelt werden. Der kurze Traum eines überforderten Vaters. Der Fahrstuhl fährt tiefer, und das Wasser steigt.Nic Romm, Schauspieler, Ausbildung 1997-2001 Staatliche Schauspielschule Hannover. Mitwirkung Filme: 1997 School’s out – Die Nacht der Nächte, 2002 Northern Star, 2009 Wickie und die starken Männer, 2015 Das letzte Abteil, Mitwirkung Hörspiele: 2010 Krabat, 2011 Das 5. Flugzeug, 2012 Zurück zum Beton, 2018 Caiman Club, 2022 Seeräuber Moses. Pit Schaaf: Warteschleifen- Roulette / 3:34
Regie: Pit Schaaf und Sascha von Donat
Sounddesign: Julian Boeckeler
Ton: Julian Boeckeler
Mitwirkende: Pit Schaaf, Paul Körber, Mara Hofmann, Kristina Gessner, Steffanie Lang, Timon OligschlägerDas Hörspiel handelt davon, wie sich eine Person in einer Warteschleife befindet. Die Person hat allerdings die Möglichkeit, an einem Testprogramm „Warteschleifen- Roulette“ teilzunehmen. Hierdurch wird sie ständig mit zufälligen Personen verbunden. Dies soll die Wartezeit angenehmer gestalten, allerdings entstehen so sehr zufällige und wild zusammengewürfelte Gespräche und teilweise merkwürdige Situationen.Pit Schaaf ist Schauspielschüler an der Theaterakademie in Köln. Dieses Hörspiel habe ich im Rahmen eines Workshops erstellt, dementsprechend ist dies auch mein bisher erstes und einziges Hörspiel. Sara Schmiedl: Ein Ort / 3:02
Regie: Sara Schmiedl
Komposition und Sounddesign: Florian Drechsel-Burkhard
Ton: Florian Drechsel-Burkhard (Anna Kuncio, Manuel Radinger)
Mitwirkende: Bettina Gjecaj, Paul KrakerDas Hörstück „Ein Ort“ erzählt durch Steine, mit welchen das MuseumsQuartier in Wien erbaut ist. Dabei handelt es sich um Kalkstein, den sogenannten Kaiserstein. Thematisch im Zentrum steht die Auseinandersetzung der Steine mit ihrer Funktion des Ein-Gebäude-Bildens sowie ihr Weg dorthin, also die Steinbearbeitung. Anders als menschliche Figuren sind Steine nicht an eine konkrete Zeit gebunden – selbst wenn sie ihre Form verändern, sind sie nahezu nicht zerstörbar. Auch davon erzählt das Hörstück – wie die Steine sich über die Jahre verändern, durch Umwelteinflüsse schmerzhaft zersetzt, durch menschliche Handlungen auseinandergerissen werden. Und dabei doch ihr Wesen und ihren Geist halten.  Lena Schmidt:  Muscheln, Bunker / 30:00

Realisation: Lena Schmidt
Mitwirkende: Alon Sivan, Julia Schmidt, Johanna Schmidt

Was bleibt vom Krieg nach einem Waffenstillstand? „Muscheln, Bunker“ verwebt Sprache und Klang und zeigt subtil auf das, was passieren kann, wenn Unruhe und Angst in den Alltag eingesickert sind. Der Nachhall der Sirenen findet sich in alltäglichen Geräuschen wieder, so oft, dass sich die Erzählerin fragt, ob sie nach ihnen sucht. Sind jene Sirenen, die in der Mythologie locken, dieselben, die vor Katastrophen warnen? Was erzählen die Vogelstimmen, sind es Warn- oder Lockrufe? Auf der unfreiwilligen Suche nach Fragmenten von Harmonie im Krieg hört und interpretiert sie Stimmen, Geräusche, Sinuskurven, Töne, Misstöne und gerät in eine zunehmende akustische Zermürbung

Amir Shokati: movements / 18:00
Realisation: Amir Shokati & Eunike Kramer (Assistenz)
Mitwirkende: Sprecher:innen: Aziza Bouizedkane als Deutschland, Jannika „Nyya“ Riebensahm als Jemma, Noemi Clerc als Soraya, Lenn Ghandour als Derya, Jutta Seifert als ErzählerinIn einem abstrakten Spiel werden Geschichten von Bewegungen in und nach Deutschland verhandelt. Es geht um Entnazifizierung, Migration und queere Liebe. Deutschland versucht, mit ihrer Vergangenheit zurechtzukommen, doch verfällt in alte Muster. Dabei machen Jemma, Derya und Soraya ihr Angebote für einen Neu-Anfang.Hintergrund: Am 22. April 2023 besuchte ich eine Podiumsdiskussion mit dem Titel „Iran Revolution – A Queer Feminist Approach to Unity“. Das Gespräch wurde von Yasemin Said moderiert. Zu diesem Zeitpunkt war ich auf der Suche nach einem Hörspielmanuskript, da ich mich kürzlich für ein Projekt über Hörspielregie an der Bauhaus-Universität Weimar angemeldet hatte. Glücklicherweise kannte meine Begleitung die Moderatorin. Sie stellte uns einander vor, und in der Folge erhielt ich eine unfertige Fassung des Textes, auf dem das eingesendete Hörspiel beruht.Amir Shokati wurde 1992 geboren und arbeitet als freischaffender Medienkünstler. Er ist Gründungsmitglied von Sphere Radio e.V. und der Initiative Postmigrantisches Radio. In seinen Arbeiten setzt er sich für mehr Diversität ein, sensibilisiert für Anti-Diskriminierung und verstärkt marginalisierte Stimmen. Außerdem ist er im Bereich der kulturellen Bildung tätig und absolviert derzeit einen Master an der Fakultät für Experimentelles Radio an der Bauhaus Universität Weimar. Dominik Wachsann und Dennis Kely: Ladenhüter / 4:11
Realisation: Dominik Wachsmann
Ton: Dennis KelyEin Brillenverkaufsgespräch der besonderen Art und mit Happy End, aber nicht für alle …

Die Texte stammen von den Autor:innen.

#0ca7e7 #2ec848 #db008b #f20000 #ff6e00

https://berliner-hoerspielfestival.de/?p=10538

Festival 2024 Tag 3

/ Sonntag, 15. September 2022

Hanseatenweg 10
Akademie der Künste
11.00 — 23.00
AdK Foyer
/ „Meine neue Syntax ist der Schnitt“
Ausstellung zu den O-Ton-Pionieren Paul Pörtner & Paul Wühr11.00 — 19.00
AdK Vorplatz/ Es bennt!
Mobiles Aufnahmestudio zur Hörspielproduktion mit Josef Maria Schäfers15.00 und 17.30
AdK Halle 3/ BLINDer
Interaktive Soundinstallation von Carina Pesch (dt/eng)14.00 — 21.00
/ Kinderbetreuung
Hör-Spielen für Kinder von 2 bis 10 Jahren.11.00
Buchengarten
/// Das lange brennende Mikro I (#LBM)
Hörstücke von 20 bis 60 Minuten
Moderation: Frank Kaspar1 Caroline Böttcher & Julia Ohlendorf: A 0 – Ein ortsbezogenes Hörspiel an der Autobahn / 42:112 Marta Medvešek : Gozd je / 23:513 Lena Schmidt:  Muscheln, Bunker / 30:04 ★4 Paul Bradley & La Quadrature: Processus Lowbrow / 28:4014.30
/ Pause
15.00
Buchengarten/// Das lange brennende Mikro II (#LBM)
Hörstücke von 20 bis 60 Minuten
Moderation: Frank Kaspar
 5 Mariola Brillowska: Radio Tele Funke auf dem Mond / 27:24
 6 Ferdinand Klüsener et. al.: Fatzer Versuch #1 / 40:03 7 Christian Berner & Frank Schültge: Die Schöne und das Ding aus dem Sumpf / 47:3917.00
/ Pause
17.30
Buchengarten
/\ Das zündende Mikro (#DZM) Förderpreis 2023
Tilman Böhnke / Alexander Scharf: Sternstunde18.00
Buchengarten
/ Der MikroFlitzer (#DMF)
Hörstücke bis 60 Sekunden, die den Satz „Ich kann nicht abschalten“  und das Geräusch der Erschaffung einens neuen Moments enthalten.
Moderation: Britta Steffenhagen 1 Tilman Böhnke und Alexander Scharf: Ultra Metam / 1:00 2 Alexander Scheutzow: Letzte Abzweigung / 1:00 3 Christian Ruhm: Ich Kann _ Nicht Abschalten! / 1:00 4 Felix Kubin: MicroFlitzer / 1:00 5 Julie Guigonis: Hausrüttler / 0:58 ★ 6 Constanze Lewandowsky: Flüchten / 1:00 ★ 7 Nic Romm: Kassenpatientin / 0:59 ★ 8 Maik Martschinkowsky: All Clocks Are Bastards / 1:00 9 Phoebe McIndoe: Navigating Reaper/ 1:00 10 Peter Vittoria: Die perfekte Szene/ 1:00 anschl. Publikumsvoting
19.00
/ Pause19.30
Saal
//// Andreas Ammer & Driftmachine feat. Rumpeln
Radiologie – Entzauberung auf dem Sender – Live20.30
/Pause
21.00
Buchengarten
/ Gespräch der Jury zum #LBM 2024
mit Jasmina Al-Qaisi, Bibian Beglau, Jochen Meißner, Reinhard Walter21.30
Buchengarten
/ Verleihungen der Preise
/// Das lange brennende Mikro (#LBM),
/\ Das zündende Mkro (#DZM),
/ Der MirkoFlitzer (#DMF)
anschl. Grande Finale
  ★ Besternte Hörspiele sind zusätzlich für den Förderpreis des BHF e. V.  /\ Das zündende Mikro nominiert.

#0ca7e7 #1 #d4d4d4 #f20000 #ff0000 #ff6e00 #LBM

https://berliner-hoerspielfestival.de/?p=10412

Festival 2024 Die Live-Acts

//// Die Live-Acts

100

Fr, 13.09.2024, 18.30
//// Melina von Gagern, Stella Luncke, Barbara Meerkötter:
FLESCHback – 100 Jahre Hörspielzauber

100. Geburtstag des Hörspiels: Teile aus Hans Fleschs „Zauberei auf dem Sender“ von 1924 werden live performt und mit O-Tönen von Passant:innen konfrontiert, die über ihre Erfahrungen mit dem Genre Hörspiel sprechen und Wünsche für die Zukunft formulieren. Die Party droht in einem lustvollen Chaos zu versinken.
Eine Initiative der Hans-Flesch-Gesellschaft. Mit Franziska Hartmann, Johanna Link und Mareike Trillhaas.

Artwork: Toño Camuñas

Fr, 13.09.2024, 19.30
//// Natascha Gangl & Rdeča Raketa
Wendy Perd Tod Mexiko

Wer Substantive wie „Wendy Pferd Tod Mexiko“ so sinnhaft aneinanderreihen kann, braucht keine Verben mehr. Die Wiener Autorin Natascha Gangl und das Elektroakustik-Duo Rdeča Raketa (Maja Osojnik und Matija Schellander) performen ihren Klangcomic, das Preisträgerstück des Berliner Hörspielfestivals 2018, live auf der Bühne und entführen das Publikum zusammen mit der Heldin aus den präpubertären Pferdefreundinnencomics in ein surrealistisches Mexiko, in dem Pferdekadaver wieder Fleisch ansetzen und anfangen zu singen.
Mit: Natascha Gangl (Text) und Maja Osojnik & Matija Schellander (Komposition)

photo © Eric Dierstein

Fr, 13.09.2024, 19.30
//// Michael Vorfeld:
Glühlampenkonzert

“Glühlampenmusik” ist eine audio-visuelle Performance, deren Klänge durch die Verwendung verschiedener Glühlampen und elektrischer Steuerungselemente entstehen. Der Einsatz von analogen Lichtreglern wie Schalter, Dimmer, Relais, Flasher etc. führt zu vielfältigen Variationen innerhalb des Lichtgeschehens und des elektrischen Stromflusses. Dieses wird mit Hilfe unterschiedlicher Mikrofone und Tonabnehmer hörbar gemacht. Die Veränderung der Lichtintensität, das Glimmen der Glühfäden und die rhythmische Vielfalt der flackernden und pulsierenden Lichter werden unmittelbar in eine mikrokosmische und reichhaltige elektroakustische Klangwelt übersetzt.

Andreas Ammer

Fr, 13.09.2024, 19.30
//// Andreas Ammer & Driftmachine feat. Rumpeln
Radiologie – Entzauberung auf dem Sender

Einhundert Jahre, nachdem der Intendant des Frankfurter Senders dem Radio seine eigene Melodie vorgespielt hat, um es zum Tanzen zu bringen, setzen sich der Hörspielmacher, Musikproduzent und Schriftsteller Andreas Ammer und das Elektronik-Duo Driftmachine featuring Rumpeln (d. i. Anton Kaun) mit dem ersten deutschen Hörspiel auseinander, der „Zauberei auf dem Sender“, einer Rundfunkgroteske von Hans Flesch, jenem Intendanten und Rundfunkavantgardisten, der alle Elemente des Hörspiels schon 1924 vorgedacht hatte. Am Ende muss allerdings Alarm geschlagen werden: „Sie spielen immer noch die gleichen Lieder. Am Himmel ein weißes Rauschen. Vieles wäre zusagen davon.”
Mit: Text & Sirenen: Andreas Ammer, Elektronik: Andreas Gerth & Florian Zimmer (Driftmachine), Video & Geräusch: Anton Kaun (Rumpeln)
Radiodestruktion & Gesang: Valerian Herdam, Märchentante: Frauke Poolman,  TV-Moderation: Max Moor, Remote Voice: Ted Milton,
Realisation & Musik: Andreas Ammer, Andreas Gerth, Florian Zimmer.

#f20000

https://berliner-hoerspielfestival.de/?p=10419

Festival 2024 Tag 2

/ Samstag, 14. September 2022

Hanseatenweg 10
Akademie der Künste
11.00 — 23.00
AdK Foyer
/ „Meine neue Syntax ist der Schnitt“
Ausstellung zu den O-Ton-Pionieren Paul Pörtner & Paul Wühr11.00 — 19.00
AdK Vorplatz/ Es bennt!
Mobiles Aufnahmestudio zur Hörspielproduktion mit Josef Maria Schäfers15.00 und 17.30
AdK Halle 3/ BLINDer
Interaktive Soundi Installation von Carina Pesch (dt/eng)14.00 — 21.00
/ Kinderbetreuung
Hör-Spielen für Kinder von 2 bis 10 Jahren.
11.00
/ Führung durch das Studio für elektroakustische Musik der AdK
mit Studioleiter Malte Giesen
Bitte unter info ät berliner-hoerspielfestival punkt de anmelden.
12.00
Buchengarten
/ Netzwerktreffen
mit Andreas Ammer (freier Produzent), Gabriela Hermer (rbb) Steffen Kanis (mdr), Bjoern Krass-Koenitz (SRH Berlin), Harald Krewer (Speak Low9
Moderation: Andreja Andrisevic13.30
/ Pause
14.00
Buchengarten/ ¿100 Jahre sind genug¡
Medienpolitische Podiumsdiskussion mit Andreas Ammer (Hörspielautor), Dunja Arnaszus (Hörspielautorin), Ania Mauruschat (Medienwissenschaftlerin), Marcus Gammel (DLF Kultur)
Moderation: Tomas Fitzel15.30
/ Pause
16.00
Buchengarten
/ Hören und Sehen
Werkstattgespräch mit Rosa von Praunheim
Moderation: Andreja Andrisević17.30
/ Pause
18.00
Buchengarten
/ Das glühende Knopfmikrio I (#GKM)
Hörstücke von 5 bis 20 Minten
Moderation: Inka von Löwendorf 1 Cristina Marras: My non arrival / 4:19 2 Dominik Wachsmann / Denis Kley: Ladenhüter / 4:11 ★ 3 Judith Humer: Huu / 4:03 ★ 4 Sebastian Hocke: Die Riten des Übergangs / 5:00 5 Helmut Hostnig: Siebzig / 0:48 6 Björn Kuhligk: Am Ende kommt das Ende / 4:59
19.00
/ Pause19.30
Saal
//// Michael Vorfeld:
Glühlampenkonzert – Live20.30
/Pause
21.00
Buchengarten

/ Das glühende Knopfmikrio I (#GKM)
Hörstücke von 5 bis 20 Minten
Moderation: Inka von Löwendorf7 Rainer Kremser: hörfunk. eine provokation / 5:008 blablabor: das o vor dem ton / 4:589 Livia Heiss: Lang An / 3:3310 Sara Schmiedl: Ein Ort / 3:02 ★11 Ben Rinosch: Metamorphosen im Waschsalon / 5:00 ★ 12 Pit Schaaf: Warteschleifen-Roulette / 3:34 ★22.00
anschl. Publikumsvoting und Pause
BuchengartenVerleihung des Publikumspreises
/ Das glühende Knofpmikro (#GKM)anschl. Party mit Mariola Brillowska und Nova Huta (Günter Reznicek) ★ Besternte Hörspiele sind zusätzlich für den Förderpreis des BHF e. V.  /\ Das zündende Mikro nominiert.

#2ec848 #d4d4d4 #db008b #f20000 #ff0000

https://berliner-hoerspielfestival.de/?p=10402

Festival 2024 Tag 1

/ Freitag, 13. September 2022

Hanseatenweg 10
Akademie der Künste
11.00 — 23.00
AdK Foyer
/ „Meine neue Syntax ist der Schnitt“
Ausstellung zu den O-Ton-Pionieren Paul Pörtner & Paul Wühr11.00 — 19.00
AdK Vorplatz/ Es bennt!
Mobiles Aufnahmestudio zur Hörspielproduktion mit Josef Maria Schäfers15.00 und 17.30
AdK Halle 3/ BLINDer
Interaktive Soundi Installation von Carina Pesch (dt/eng)14.00 — 21.00
/ Kinderbetreuung
Hör-Spielen für Kinder von 2 bis 10 Jahren.
11.00
Buchengarten
/ Abenteuer und Alltag
Präsentation der Schülerworkshops mit Stella Lunkce
12.30
Pause
13.00
Buchengarten/ ¿Blinde hören¡
Präsentation des Hörkunst- / Podcast-Workshops
mit Reiner Delgado und Robbie Sandberg14.30
Pause
15.00
Buchengarten
/ Audiowalk Award
präsentiert von Guidemate und Soundmarker16.00
Buchengarten
/ Das kurze brennende Mikro I (#KBM)
Hörstücke von 5 bis 20 Minten
Moderation: Robert Schoen 1 Nic Romm: Powernap / 12:15 ★ 2 Amir Shokati: movements / 18:24 ★ 3 Rainer Kremser: bis? – blind in Steglitz / 18:39 4 Vivien Schütz: In the black / 19:29 5 Lukas Diestel & Elias Hirschl: One up / 10:1418.00
Pause18.30
Saal
//// Melina von Gagern, Stella Luncke, Barbara Meerkötter:
FLESCHback – 100 Jahre Hörspielzauber – Live
/ Eröffnung des 15. BHF
Kathrin Röggla, Mitglied der AdK und Vertreter:innen des BHF e. V.
anschl. kurze Pause19.30
Saal
//// Natascha Gangl & Rdeča Raketa:
Wendy Perd Tod Mexiko – Live20.30
Pause
21.00
Buchengarten

/ Das kurze brennende Mikro II (#KBM)
Hörstücke von 1 bis 5 Minuten
Mod: Robert Schoen6 Michael Kanofsky: Summa Summarum – Eine Bilanz / 08:037 Marta Medvešek & Phoebe McIndoe: Kinoorgel Babylon / 09:228 Sabine Zieser & Andrea Maria Erl: Spieglein, Spieglein an der Wand, wer ist am unglücklichsten im ganzen Land? / 19:599 Timo Sieke: Rob in the Hood / 13:4110 Ingrid Noemi Stein: Exit Monroe / 14:3922.30
anschl. Publikumsvoting und Pause
BuchengartenVerleihung des Publikumspreises
// Das kurze brennedne Mikro /#KBM)anschl. Ausklang ★ Besternte Hörspiele sind zusätzlich für den Förderpreis des BHF e. V.  /\ Das zündende Mikro nominiert.

#0ca7e7 #15 #2ec848 #a050c8 #d4d4d4 #db008b #f20000 #ff0000

https://berliner-hoerspielfestival.de/?p=10366

Festival 2024 Wettbewerb Das glühende Knopfmikro

/ Das glühende Knopfmikro 2024 – Die Nominierten

Hörstücke bis 5 Minuten in alphabetischer Reihenfolge. / Das glühende Knopfmikro (#GKM) ist mit einem Originalkopf-Mikrophon von Soundman und einer radiohistorischen Trophäe aus den Beständen des legendären „Funkerberg“-Museums dotiert.Vorführung am Samstag, den 14. September 2024.

 

blablabor:  das o vor dem ton / 4:58
Realisation: blablabor
Mitwirkende: jaap achterberg, oliver augst, annette schmucki, reto friedmann, jason kahn; stimmen.  jason kahn; analog synthesizer und drum-set, perkussion.

es handelt sich um o-ton.
jedes hörspiel bemühlte sich um o-ton. jeder podcast bemüht sich um o-ton. bemüht sich um das direkte, authentische zarte oder laute.
‘copy paste copy paste copy paste.
– der ton sei original
dabei habe ich das o geklaut
aus dem copy, und dem riginal vorangesetzt
und niemand hats bemerkt’
hier wird der o-ton ausgelotet. vielstimmig inklusive regieanweisungen. alles soll platz haben, alles ist o-ton.das künstler:innenkollektiv blablabor arbeitet mit lauten, wörtern, sätzen, untersucht sprache als begriffs- und klangträgerin, als geschichts- und kulturtransporteurin. sprache als wandelbarer inhalt, als wandelbare struktur. sprache als klang. blablabor ist vielsprachig. die muttersprache von blablabor ist musik. die eigene hochsprache erfindet blablabor permanent. in seinen legendären radioperformances bespielt blablabor bis zu 100 radioapparate. blablabor sind reto friedmann und annette schmucki. eine zusammenarbeit besteht seit 2000. Livia Heiss & Rían: Lang An / 3:33
Regie: Rían
Komposition & Sounddesign: SIKK PIBS (jfyi das bin auch ich)
Mitwirkende: Starring as Röhrenaale // Mit den Stimmen von: Med Vjed, Jean Chamois, die Elfe, Lil’ Big Tompomm, Mia Fyu, Lagerhallen Romeo, Atina, Pivi. Und Chief of the Woods.Röhrenaale werden etwa 40 cm lang, stecken mit dem Hinterleib in selbstgebauten Wohnröhren im Sand und wiegen sich in der Strömung. Sie sind anscheinend die einzigen Wirbeltiere, die ihr Leben lang an einem Ort, am selben Ort bleiben. Standort oder Zustand. Pickenbleiben, feststecken. Wohlsein und Heimat. Eine Kolonie Röhrenaale kommt nicht vom Fleck und ist im Kopf trotzdem überall. Bleiben wir? Ein Leben lang? Ein Klangformat über Lebenszyklen, Ortswechsel und Bleiben.Livia Heiss, *1993, lebt als freiberufliche Audio-Cutterin und Kulturschaffende in Wien. Aktuell entwickelt sie Audio Walks mit Schulkindern und schreibt Live-Hörspiele für Junges Publikum. Liebt Field Recording, Wasser und Kino. Als Rían fertigt sie Klangformate aka akustische Stimmungsbilder an und montiert Musik, Stimme und urbane Soundscapes zu Kurz- und Kürzesthörspielen. Sebastian Hocke: Die Riten des Übergangs / 5:00
Realisation: Sebastian Hocke
Mitwirkende: Marie Kerkhoff & Sebastian HockeWasser ist nicht nur der Ursprung des Lebens. Es ist auch ein Medium der Transformation und das Gewässer ein Ort des Übergangs. Die Überfahrt ins Totenreich bringt uns der Vorstellung nach von einem Ufer an das andere, das sich vor unseren Augen verbirgt. Hinter Dunst und Nebel. Hinter Formen des Wassers, die uns umhüllen und die Klarheit nehmen.Sebastian Hocke, geboren 1982, studierte Drehbuch und Film- und Fernsehdramaturgie an der Hochschule für Film und Fernsehen „Konrad Wolf“ Potsdam Babelsberg. Er arbeitet freiberuflich als Autor, Regisseur, Hörspielmacher und Theaterpädagoge. Im Zentrum seiner Arbeit steht das Hörspiel. Seine Hörstücke, Hörspiele und Serien wurden im WDR, MDR, SWR, ORF, SRF, Deutschlandfunk und Deutschlandfunk Kultur ausgestrahlt. Auf CD wurden sie im marisch-verlag und BUCHFUNK-Verlag veröffentlicht. Seine Arbeiten erhielten mehr als 30 Preise, Auszeichnungen und Nominierungen bei Hörspielfestivals und Wettbewerben in Karlsruhe, Berlin, Leipzig, Chemnitz, Köln und Wien. Helmut Hostnig: Siebzig / 0:48
Realisation: Helmut Hosting
Mitwirkende: Helmut HostnigSechsundsiebzig. Wo ist die Zeit geblieben? Hörstück versucht das Rasen der Zeit klangbildlich einzufangen und kommt ihr doch nicht hinterher. Mir zum 76igsten Geburtstag gestaltet.Helmut Hostnig, Jahrgang 1948, geboren in Dornbirn/Vorarlberg, Besuch des Bundesgymnasiums in Bregenz mit Matura 1967, 1968 bis 1974 Studien n Germanistik/Theaterwissenschaft UNI Wien, Malerei und Grafik an der Hochschule für Angewandte Kunst, 1972 bis 74 Pädagogische Akademie Wien. 1974 bis 2008 Lehrer in öffentlichen Hauptschulen und Polytechnischen Schulen Wiens. 130 Radiosendungen im Rahmen der Wiener Radiobande Judith Humer: Huu / 4:03 ★
Realisation: Judith HumerDie Bings und Bieps aus unseren Geräten, die Seufzer und Laute aus unseren Lungen, das Drinnen, das Draußen und Gespräche geführt von unseren Fingerspitzen, die zwar Wörter tippen, sie aber doch nie aussprechen. In „Huu“ kämpft sich eine Protagonistin durch einen ganz normalen Tag zwischen Überforderung und der fernen Idee von Ruhe, jenseits des gesprochenen Worts.Judith Humer ist eine österreichische Theatermacherin. Sie studierte romanische Literatur an der Universität Wien. Während und nach ihrem Studium arbeitete sie als Regie- und Dramaturgieassistentin an zahlreichen deutschsprachigen Theaterhäusern, seither ist sie als freie Regisseurin, Dramaturgin und Produktionsleiterin tätig. Ihre Theaterarbeiten wurden in Österreich, Deutschland und Norwegen gezeigt. Sie lebt in Wien und Berlin. Rainer H. Kremser: hoerfunk. eine  provokation / 5:00
Realisation: Rainer H. Kremser
Mitwirkende: Siri weiblich und Siri männlichRelevant ist, was aus den Radiolautsprechern kommt.
Interessant ist, WAS gesendet wird.
Wichtig ist, dass ge-gendert wird.Rainer H. Kremser, geboren 1963 in Wien. Abschluss des Realgymnasiums, des Studiums der Klassischen Gitarre und des Lehrgangs für Harmonikale Forschung an der Hochschule bzw. Universität für Musik und Darstellende Kunst in Wien. Unterrichtstätigkeit an höheren staatlichen Schulen bis 2018. Autorentätigkeit u.a. für die Edition Text & Kritik, München. Mitglied in diversen Ensembles im Bereich des Jazz und der frei improvisierten Musik. Björn Kuhligk: Am Ende kommt das Ende / 4.59
Realisation: Frank Schültge
Mitwirkende: Björn Kuhligk, Frank SchültgeText und Musik und Geräusche greifen ineinander und erzählen das Erleben von Trauer kurz nach dem Tod des Vaters. Der Erzähler verlässt das Krankenhaus nach dem Tod des Vaters, dem gleichen Gebäude, in dem er geboren wurde, und erlebt in den nächsten Wochen und Monate, in denen er nach und nach in den Alltag zurückkehrt, die unterschiedlichsten Phasen der Trauer.Björn Kuhligk wurde 1975 in Berlin geboren. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen, u. a. 2015 das Grenzgänger-Stipendium der Robert Bosch Stiftung, 2018 den Arno-Reinfrank-Literaturpreis und 2022 das Arbeitsstipendium des Berliner Senats. Zuletzt erschienen das Erinnerungsbuch Überall Nachbarn – Wie ich auf dem Mauerweg das alte West-Berlin umrundete, bebra Verlag 2022, der Roman Der Landvermesser, Edition Atelier 2022 und das Langgedicht An einem Morgen im März, Hanser Berlin Verlag 2023Frank Schültge wurde 1968 in Bremen geboren, Arbeitet u. a. unter dem Künstlernamen F. S. Blumm als Autor, Musiker, Komponist und Produzent, zahlreiche Hörspiele, Solowerke und Kollaborationen u. a. mit Harald „Sack“ Ziegler, Nils Frahm, Ellinor Blixt, Andi Otto, David Grubbs, Lee „Scratch“ Perry,  Lady Ann</td> Cristina Marras: My non arrial / 4:19
Realisation: Cristina Marras
Mitwirkende: Cristina MarrasThe estrangement between the protagonist and the voice of the announcer becomes an evocative thread that weaves through the narrative. As listeners immerse in the soundscape of a bustling train station, a poignant sense of distance unfolds, born from the announcer that, addressing the protagonist directly accentuates the protagonist’s isolation. It’s as if the world around her acknowledges her presence but remains distant, unattainable. Each announcement becomes a reminder of her yearning for connection, her anticipation of her beloved’s arrival, and the profound vulnerability that accompanies unmet expectations.With 20 years honing my craft in Melbourne and now shaping sounds in Italy, I’m an independent audio producer blurring the lines between creator and audience. My soundscapes, where spoken word, languages, and unexpected noises collide, have captivated listeners at international festivals – Leipziger Sommerfest 2023, Radiophrenia 2023, Berlin Hörspiel Festival 2022, UK International Audio Drama Festival (Audience award 2023 and 2022), On Air Fest Official Select 2022, Premio Lucia 2020 (runner up) and was awarded the 2023 Transom Small, Random, and Meaningful prize. Ben Rinosch: Metamorphosen im Waschsalon / 5:00 ★
Regie: Ben Rinosch
Komposition uns Sounddesign: Marco Pascarelli
Mitwirkende: Ben Rinosch, Marco Pascarelli und Anke Ricklefs (Sprecherin)In dem vorliegenden  Kurzhörspiel »Metamorphosen im Waschsalon« lernen sich zwei junge Menschen in einem Waschsalon in einer Großstadt kennen. Zu Beginn hören wir einer alten und verwirrten Frau zu, die sich in einer unübersichtlichen Welt zu verorten versucht: Vergeblich. In einer sehr lauten Umgebung und unter schwierigen Umständen kommen sich die beiden jungen Menschen jedoch langsam näher und treffen eine gemeinsame Entscheidung.Ben Rinosch ist ausgebildeter Schauspieler, Autor und Sprecher, war an Theatern in Bremen, Rostock und Osnabrück engagiert und lebt seit 12 Jahren in Köln. Er schreibt fortwährend an Theatertexten und Prosatexten und plant derzeit seine zweite Lesereihe mit Kurzgeschichten im Sommer 2024. Seit Herbst 2018 ist er Mitglied im »Schreibraum Köln« und seit 2019 nimmt er an Schreibseminaren, Schreibwerkstätten und Theaterfestivals teil und er gewann im Herbst 2019  den Darstellerpreis beim Theaterfestival «240 Minuten – Das Bonner Theaterfestival gegen die Zeit«. Pit Schaaf: Warteschleifen- Roulette / 3:34 ★
Regie: Pit Schaaf und Sascha von Donat
Sounddesign: Julian Boeckeler
Ton: Julian Boeckeler
Mitwirkende: Pit Schaaf, Paul Körber, Mara Hofmann, Kristina Gessner, Steffanie Lang, Timon oligschlägerDas Hörspiel handelt davon, wie sich eine Person in einer Warteschleife befindet. Die Person hat allerdings die Möglichkeit an einem Testprogram „Warteschleifen- Roulette“ teilzunehmen. Hierdurch wird sie ständig mit zufälligen Personen verbunden. Dies soll die Wartezeit angenehmer gestallten, allerdings entstehen so sehr zufällige und wild zusammengewürfelte Gespräche und teilweise merkwürdige Situationen.Pit Schaaf ist Schauspielschüler an der Theaterakademie in Köln. Dieses Hörspiel habe ich im Rahmen eines Workshops erstellt, dem entsprechend ist dies auch mein bisher erstes und einziges Hörspiel. Sara Schmiedl: Ein Ort / 3:02 ★
Regie: Sara Schmiedl
Komposition und Sounddesign: Florian Drechsel-Burkhard
Ton: Florian Drechsel-Burkhard (Anna Kuncio, Manuel Radinger)
Mitwirkende: Bettina Gjecaj, Paul KrakerDas Hörstück “Ein Ort” erzählt durch Steine, mit welchen das MuseumsQuartier in Wien erbaut ist. Dabei handelt es sich um Kalkstein, den sogenannten Kaiserstein. Thematisch im Zentrum steht die Auseinandersetzung der Steine mit ihrer Funktion des Ein-Gebäude-Bildens sowie ihr Weg dorthin, also die Steinbearbeitung. Anders als menschliche Figuren sind Steine nicht an eine konkrete Zeit gebunden – selbst wenn sie ihre Form verändern, sind sie nahezu nicht zerstörbar. Auch davon erzählt das Hörstück – wie die Steine sich über die Jahre verändern, durch Umwelteinflüsse schmerzhaft zersetzt, durch menschliche Handlungen auseinandergerissen werden. Und dabei doch ihr Wesen und ihren Geist halten. Dominik Wachsann und Dennis Kley: Ladenhüter / 4:11 ★

Realisation: Dominik WachsmannTon: Dennis Kley

Ein Brillenverkaufsgespräch der besonderen Art und mit Happy End, aber nicht für alle …

Die Texte stammen von den Autor:innen.

★ Besternte Hörspiele sind zusätzlich für den Förderpreis des BHF e. V. /\ Das zündende Mikro nominiert.

#ce0000 #db008b #f20000

https://berliner-hoerspielfestival.de/?p=10342

Festival 2024 Wettbewerb Das kurze brennende Mikro

// Das kurze brennende Mikro 2024 Die Nominierten

Hörstücke von 5 bis 20 Minuten in alphabetischer Reihenfolge. // Das kurze brennende Mikro (#KBM) ist mit einem Kopfhörer von Audio Technica und einer radiohistorischen Trophäe aus den Beständen des legendären „Funkerberg“-Museums dotiert. Vorführung am Freitag, den 13. September 2022.

Lukas Diestel & Elias Hirschl: One-Up / 10:15
Realisation: Lukas Diestel, Elias Hirschl
Mitwirkende: Lukas Diestel, Elias Hirschl, Selina SeemannEs könnte so einfach sein, das nächste Projekt auf den Weg zu bringen: Zusammenkommen, sich connecten, Ziele setzen, Synergien schaffen und los geht’s. Doch oft hapert es schon am ersten Schritt, der Terminfindung. Denn wenn nicht gerade ein unplanbares Ereignis im Wege steht, dann ist es ein Ego.Lukas Diestel (1989 in Berlin) ist Autor, Bühnenkünstler, Comedian, Lyriker, Programmierer. Er ist eine Hälfte der regelmäßig in mehreren Städten stattfindenden Show „Häppchen & Sekt“.Elias Hirschl wurde 1994 in Wien geboren. Er ist Autor, Musiker, Slam Poet und schreibt für Theater und Radio. Zuletzt erschienen die Romane „Salonfähig“ (2021) und „Content“ (2024). Michael Kanofsky: Summa Summarum – Eine Bilanz /08:03
Realisation: Michael Kanofsky und Lisa Kanofsky
Sprecher:in: Robert ReinaglMoney makes the world go round: Ein weltgewandter Ich-Erzähler zieht die Reisebilanz seines Lebens. Er war überall auf der Welt, auf allen Kontinenten, in vielen, vielen Ländern. Und überall musste er tief in die Tasche greifen, um sich das eine oder andere leisten zu können. Und sei es nur eine lauwarme Coke in einem sinistren Vorortdiner somewhere in den USA. Summa Summarum: Die Welt kann mit seltsamen Begegnungen und Erlebnissen aufwarten. Bezahlen (mitunter teuer) muss man in jedem Fall, egal, an welchem Ort der Erde man sich gerade befindet. Inflationsbereinigter Text, konjunturbedingte Schwankungen.https://youtu.be/uloZhLtuRp8Rainer H. Kremser: bis? – blind in Stelitz / 18:49
Realisiatoin:: Rainer H. Kremser und Lisa PiglmannEine Reise zum Steglitzer Kreisel (Berlin) am 15. Oktober 2022Rainer H. Kremser, geboren 1963 in Wien. Abschluss des Realgymnasiums, des Studiums der Klassischen Gitarre und des Lehrgangs für Harmonikale Forschung an der Hochschule bzw. Universität für Musik und Darstellende Kunst in Wien, Unterrichtstätigkeit an höheren staatlichen Schulen bis 2018, Autorentätigkeit u.a. für die Edition Text & Kritik, München, Marta Medvešek & Phoebe McIndoe: Kinoorgel Babylon / 09:22
Realisation: Marta Medvesek und Phoebe McIndoeIm Jahr 1929 in Berlin Mitte erbaut, war die Kinoorgel Babylon mit 913 Pfeifen und 66 Registern die größte ihrer Art in Deutschland. Doch die Einführung des Tons in der Filmindustrie machte sie schnell überflüssig. Fast ein Jahrhundert später ist das Kino Babylon dank eines engagierten Teams ein beliebter Treffpunkt für Stummfilmliebhaber. Doch für ein authentisches Erlebnis braucht es mehr als nur alte Technik – die Fähigkeit, auf Hunderten von Tasten und Knöpfen in Echtzeit – und mit Humor – improvisieren zu können. Eine seltene Fähigkeit, die das Babylon in der virtuosen Organistin Anna Vavilkina gefunden hat.Marta Medvešek und Phoebe McIndoe sind Radioproduzentinnen aus Kroatien und Großbritannien, die in Berlin leben und arbeiten. Sie lieben es, in Zusammenarbeit kreative und innovative Radiofeatures sowie poetische Klangmeditationen zu schaffen Nic Romm: Powernap / 12:15 ★
Regie: Nic Romm
Sounddesign: Nils Gradlowsky, Nic Romm
Ton: Sven Erik Nordset
Mitwirkende: Jonas Gompelmann, Janosch Romm, Florian Denk, Mascha Romm, Philippa Jarke, Dela Dabulamanzi, Nic RommEin kurzer Mittagsschlaf auf der Couch. Ein kurzes Verarbeiten der Informationen, die einem alltäglich in den Kopf getröpfelt werden. Der kurze Traum eines überforderten Vaters. Der Fahrstuhl fährt tiefer und das Wasser steigt.Nic Romm Schauspieler, Ausbildung 1997-2001 Staatliche Schauspielschule Hannover. Mitwirkung Filme: 1997 School’s out – Die Nacht der Nächte, 2002 Northern Star, 2009 Wickie und die starken Männer, 2015 Das letzte Abteil,
Mitwirkung Hörspiele: 2010 Krabat, 2011 Das 5. Flugzeug, 2012 Zurück zum Beton, 2018 Caiman Club, 2022 Seeräuber Moses Vivien Schütz: In the Black /  19:29
Regie: Vivien Schütz
Komposition: Blue Dot Sessions, Ives Schachtschabel
Gina aus New York versucht, sich an eine neue Realität anzupassen, während sie auch das letzte bisschen Augenlicht, das ihr noch verblieben ist, verliert. Das Stück ist auf Englisch. Amir Shokati: movements / 18:00 ★
Realisation: Amir Shokati & Eunike Kramer (Assistenz)
Mitwirkende: Sprecher:innen: Aziza Bouizedkane als Deutschland, Jannika „Nyya“ Riebensahm als Jemma, Noemi Clerc als Soraya, Lenn Ghandour als Derya, Jutta Seifert als ErzählerinIn einem abstraktem Spiel werden Geschichten von Bewegungen in und nach Deutschland verhandelt. Es geht um Entnazifizierung, Migration und queere Liebe. Deutschland versucht mit ihrer Vergangenheit zurecht zu kommen, doch verfällt in alte Muster. Dabei machen Jemma, Derya und Soraya ihr Angebote für einen Neu-Anfang.
Hintergrund: Am 22. April 2023 besuchte ich eine Podiumsdiskussion mit dem Titel „Iran Revolution – A Queer Feminist Approach to Unity“. Das Gespräch wurde von Yasemin Said moderiert. Zu diesem Zeitpunkt war ich auf der Suche nach einem Hörspiel-Manuskript, da ich mich kürzlich für ein Projekt über Hörspiel-Regie an der Bauhaus-Universität Weimar angemeldet hatte. Glücklicherweise kannte meine Begleitung die Moderatorin. Sie stellte uns einander vor und in der Folge erhielt ich eine unfertige Fassung des Textes auf dem das eingesendete Hörspiel beruht.Amir Shokati wurde 1992 geboren und arbeite als freischaffendeer Medienkünstler. Er ist Gründungsmitglied von Sphere Radio e.V. und der Initiative Postmigrantisches Radio. In aeinen Arbeiten setzt er sich für mehr Diversität ein, sensibilisiere für Anti-Diskriminierung und verstärke maginalisierte Stimmen. Außerdem ist er im Bereich der kulturellen Bildung tätig und absolviere derzeit einen Master an der Fakultät für Experimentelles Radio an der Bauhaus Universität Weimar. Timo Sieke: Rob in the Hood / 12:57
Realisation: Timo Sieke
Mitwirkende: Anja Holefleisch, Konrad Seeliger, Ruben Kuhlmann, Jessica Mangels, Oliver Westphal, Jasmin SiekeEs ist tief in der Nacht in einem wohlhabenden Teil Kölns in den 1990er Jahren… Werde Zeuge eines Verbrechens …Hintergrund: Die ursprüngliche Idee war ein Hörspiel zu produzieren in dem im Grunde kein Wort gesprochen wird. Nur die Geräusche und Atmosphäre sollten die Geschichte erzählen. Ganz ohne Text kommt aber auch diese Hörspiel nicht aus. Es macht auf jeden Fall Sinn genau hinzuhören. Vielleicht regt Rob in the Hood dazu an sich die Geschichte mehrfach anzuhören, um sie genauer nachvollziehen zu können und mehr Details zu entdecken?Angefangen mit der heimlichen Produktion einer eigenen ???-Folge zum als Geburtstagsgeschenk für meine Frau, war das Feuer entfacht. Es folgte eine zweite ???-Folge, weil das Feuer auch bei allen anderen Beteiligten entfacht war und eine Fortsetzung gefordert wurde. Die Science Fiction Trilogie Staten Asylum als Herzensangelegenheit folgte in den nächsten Jahren. Danach haben wir vier kurze Urban Legends produziert, mit denen ich zweimal am Berliner Hörspielfestival teilnahm. Studium und Beruf liessen erstmal keine weiteren Hörspielproduktionen zu. Zeit für eine dritte ???-Folge war dennoch. Umso größer ist die Freude mit Rob in the Hood wieder ein Hörspiel produziert zu haben. Ingrid Noemi Stein: Exit:Monroe / 14:39
Regie: Ingrid Stein
Ton und Sounddesign: Jonathan Schorr
Mitwirkende: Lisa Biehl
Marilyn hat Geburtstag und erwacht in ihrem vermeintlich privaten Zimmer. Doch das, was sie für ihren persönlichen Raum gehalten hat, entwickelt sich zum klaustrophobischen Filmstudio. Sie öffnet das lukenarEge Fenster um eine brütende Taube zu wärmen und bemerkt: „Kein Wind. Keine winzige Brise. Nur warme Studioluft.“ Ihr Schutzraum besteht aus einer staubfreien Installation, umschlossen von pappdünner Kulisse. Im Laufe dieses Prozesses werden verzerrte, dumpfe Stimmen von außen hörbar. Marilyn nimmt sich wiederholende Durchsagen wahr und gerät zunehmend unter Druck. Sie versucht Kontakt zum vermeintlichen Filmteam aufzunehmen und sich auf eine mögliche Geburtstagsshow vorzubereiten.Ingrid Noemi Stein, Gründung, Regie und künstlerische Leitung von Urbanton Produktion. Erster Platz Berliner Hörspielpreis 2022 mit „Ein Pferd auf einer Tanzfläche“.
Studium der Darstellenden Kunst an der Universität für Musik und Darstellende Kunst Graz.
Engagements als Schauspielerin am Staatstheater Kassel, Theater Lübeck, Schauspielhaus Graz und Schauspiel Köln. Gründung und Leitung von MAGNUM Coaching. Rhetorik, Stimme und Präsenz. Sabine Zieser & Andrea Maria Erl / Theater Mumpitz: Spieglein, Spieglein an der Wand, wer ist am unglücklichsten im ganzen Land? / 20:00
Regie: Elena Zieser
Komposition: Nathan Johnson
Mitwirkende: Kinder vom Aktivspielplatz Gostenhof in Nürnberg

Ach, um wieviel leichter wäre dem Herzen, gäbe es die unglücklichen, traurigen, die dunklen Tage nicht. Wie gerne sitzen wir mit der Freude, mit Vergnügen und Genuss am Tisch. Selbst der Angst, dem Ärger und dem Zweifel geben wir einen Platz. Aber das Unglück laden wir aus. Das wollen wir nicht dabeihaben. Unglück gehört nicht zu uns. Unglück wollen wir nicht! Don´t worry, be happy. Das Theater Mummpitz hat sich zusammen mit einer Audiokünstlerin und Kindern im Alter von 8 bis 12 Jahren spielerisch auf die Suche gemacht, dem Unglück einen Platz und eine Stimme am Tisch zu geben. Die Kinder erzählen vom UnglücklichSein in ihrem Zuhause, ihrer Schule, ihrer Straße, ihrer Welt.Das Theater Mummpitz ist ein Nürnberger Kindertheater und wird von der Stadt Nürnberg, dem Land Bayern sowie vom Bezirk Mittelfranken gefördert. Es ist außerdem Mitglied der ASSITEJ (Association Internationale du Théâtre de l’Enfance et la Jeunesse – Vereinigung des Theaters für Kinder und Jugendliche), des Verband Freie Darstellende Künste Bayern e.V. sowie des Landesverband Bayern des Deutschen Bühnenverein.
Den Aktivspielplatz Gostenhof e.V. gibt es seit 1976. Wir sind eine offene Einrichtung der Kinder- und Jugendarbeit für Schulkinder zwischen sechs und 14 Jahren in Gostenhof. Unser Angebot steht allen offen und ist – mit Ausnahme von wenigen, freiwilligen Sonderaktionen – kostenlos.Elena Zieser ist Audiokünstlerin. Sie studierte Medienkunst an der Bauhaus-Universität in Weimar und arbeitet seitdem als selbstständige Künstlerin an der Schnittstelle zwischen Hörspiel, Dokumentation und Klangkunst. Für den Museums- und Theaterraum produzierte sie begehbare Klanginstallationen und Hörräume u.a. für die Akademie der Künste Berlin, die GrimmWelt in Kassel und das Theater Mummpitz in Nürnberg. Neben der Tätigkeit als Regisseurin schreibt und produziert sie Hörspiele, Podcasts, Audiowalks und Sounddesign für Theater und Film.

Die Texte stammen von den Autor:innen.

★ Besterne Hörspiele sind zusätzlich für den Förderpreis des BHF e. V. /\ Das zündende Mikro nominiert.

#2ec848 #f20000

https://berliner-hoerspielfestival.de/?p=10326

Festival 2024 Wettbewerb Das lange brennende Mikro

/// Das lange brennende Mikro – Die Nominierten

Der Jurypreis /// Das lange brennende Mikro ist mit einem Kopfhörer von Audiotechnica und einer radiohistorischen Trophäe aus den Beständen des legendären „Funkerberg“-Museums dotiert. Vorführungen am Sonntag, den 15. September.

Christian Berner, Frank Schültge: Die Schöne und das Ding aus dem Sumpf / 47:39
Realisation:  Christian Berner / Frank Schültge
Alle Rollen: Stefan KaminskiNach “Im Bann des Psychopudels” und “Die Monotonie des Yeh Yeh Yeh” stürzt Paul Browski, Meisterdetektiv aus Berlin-Neukölln, in ein weiteres haarsträubendes Abenteuer, diesmal in den Tiefen Brandenburgs. Es geht um Heavy Metal, Dorf-Nazis und innere Schönheit. Der krude Genre-Mix wird zum Glück konsequent vom “GröKraZ”, dem womöglich größten Kritiker aller Zeiten, begleitet und eingeordnet. Hintergrund: Beim Abmischen war noch eine Spur für die Meta-Ebene frei, und somit wird das Hörspiel on the fly von einem misanthropischen Rezensenten begleitet, der die Schwächen des Machwerks schonungslos offenlegt. Nebenbei erleben wir einen Kampf Mensch gegen Maschine: Stefan Kaminski, der Mann der tausend Stimmen, spricht alle 20 Rollen außer einer …Christian Berner lebt in Berlin und beschäftigt sich gelegentlich mit der Herstellung von Hörspielen. Frank Schültge lebt abwechselnd in Berlin und Italien. Er ist u.a. Musiker und Hörspielmacher. Caroline Böttcher & Julia Ohlendorf: A 0. Ein ortsbezogenes Hörspiel an der Autobahn / 42:11
Regie: Caroline Böttcher und Julia Ohlendorf
Ton, Komposition und Sounddesign: Sonja Harth
Mitwirkende: Jule Flierl, Dr. Conrad Kunze, Johannes WindDas ortsbezogene Hörspiel “A 0” setzt sich auf experimentelle Weise mit der Autobahn und ihrer Geschichte auseinander. Die Hörer*innen befinden sich in einer fiktiven Outdoor-Ausstellung von Soundinstallationen, die den Titel “13.155 Kilometer” trägt und sich mit den fatalen Seiten der Autobahn (ihrer engen Verbindung zum Faschismus und Nationalsozialismus) und dem Straßenverkehr auseinandersetzt. In der Ausstellung gibt es sieben Werke und Auszüge aus einem Gästebuch zu hören. Die Stimme eines anonymen Audioguides führt die Hörenden dabei durch den komplexen Kosmos Autobahn. Den Ausgangspunkt der einzelnen Kunstwerke bilden charakteristische Objekte der Autobahn.Caroline Böttcher ist Medienkünstlerin. Sie arbeitet unter anderem als Fotografin, Grafikerin, Autorin und Kuratorin und hat sich seit 2017 auf die Produktion von Audiowalks spezialisiert. “A 0” ist ihr erstes Hörspiel. Sie hat Fotografie und Grafik an der Hochschule für Grafik und Buchkunst (Leipzig) und im Master Art in Context an der Universität der Künste (Berlin) studiert. Sie ist Mitglied bei „Soundmarker“, dem „Labor für ortsbezogene Audioarbeiten“, welches unter anderem den Audiowalk-Award vergibt.Julia Ohlendorf at an der Universität Leipzig Journalismus und Hispanistik studiert und beim Mitteldeutschen Rundfunk gearbeitet. Von 2014 bis 2023 hat sie für das Max-Planck-Institut für Evolutionäre Anthropologie in Leipzig und die Freie Universität in Berlin als Forschungsassistentin in Südamerika Feldstudien bei indigenen Communitys (Wichís und Quechuas) geleitet. Paul Bradley & La Quadrature: Processus Lowbrow / 28:40
Regie: Paul Bradley, La Quadrature
Ton, Komposition, Sounddesign: Audiotopie
Mitwirkende: Authors/storytellers and voices: Isabelle St-Pierre, Jérome Bérubé and Paul Bradley. Sound artists: Simone d’Ambrosio, Étienne Legast. Second  voice: Camille Deslaurier Ménard, François Lavallée, Cédric Royer-Rivard
Process Lowbrow is a cycle of short Lo-fi fictions inspired by the arts of the lowbrow movement. Rénoviction takes place in the middle of the housing crisis in Quebec where the wild eviction of tenants has created a movement of graffiti on real estate sharks’ buildings. Barbe.Blu episode is a typical mise en abyme of video games where the distinction between the player and his avatar is deliberately blurred. Paradoxe episode was recorded in an important art gallery (a paradoxical place for lowbrow arts) where speakers broadcast the sound elements of the pieces along the journey of the storyteller Paul Bradley who tells us about his visit to this strange and fictitious museum.La Quadrature is a research and artistic organization in contemporary storytelling led by Paul Bradley, Céline Jantet and Nicolas Rochette. The meeting between storytelling art and sound art is one of the first projects deployed and has led to more than twenty creations, including works broadcast in podcasts, sound installations and shows. The sound work of La Quadra have received several distinctions, have been hosted in Canada and in several European countries in addition to being broadcast by various institutions including Radio-Canada/CBC. Mariola Brillowska: Radio Tele Funke auf dem Mond / 27:42
Ton, Regie und Sounddesign: Mariola Brillowska
Komposition: Günter Reznicek
Mitwirkende: Mariola Brillowska. Bela brillowska, Gloria brillowska, Günter Reznicek, Felix KubinDas Ehepaar Frau und Herr Funke flüchtet von der Erde, da ihnen das Gesetz wegen eines falsch programmierten Roboters auf den Spuren ist. Statt auf der Internationalen Space Station ISS landen sie auf dem Mond, wo sie ihr Elektroreparaturgeschäft mit dem Mondsand Regolith zum Laufen bringen wollen. Dann verliebt sich Frau Funke in den Bauunternehmer Apollo van de Sanden und Herr Funke in die Kundin Frau Moon Ra.Mariola Brillowska ist bildende, Medien- und Performancekünstlerin sowie Autorin, Film- Theater und Hörspielregisseurin sowie Produzentin, geboren und aufgewachsen in Polen, emigrierte mit 20 Jahren nach Deutschland, wo sie an der Hochschule für bildende Künste in Hamburg im Bereich Freie Kunst studierte. 2005-13 war sie Kunstprofessorin an der Hochschule für Gestaltung in Offenbach am Main in Deutschland. 2022 erhielt sie den Musikvideopreis MuVi Oberhausen für “Wann Hast Du Das Letzte Mal Blumen Betrachtet”. Anderer Kunstvereine e. V.: Fatzer Versuch #1 / 40:03

Nacht gegen Morgen auf zerschossenem Gelände. Aus einem Trichtertal taucht ein Tank. Aus ihm eine Stimme. (Bertolt Brecht) In einer Serie von Workshops entstand in der Auseinandersetzung mit Brechts Fatzer-Material ein vierzigminütiges Hörspiel.

Marta Medvešek: Gozd je / 23:51
Realisation: Marta Medvešek
Mitwirkende: Urban Gruden, Ana Čorić, Katarina Juvančić, Ana Obreza, Saška Rakef PerkoRest, peace, and quiet, as well as sawing, crying, and whistling; elegant spruce and a beech with dense rustling leaves, harsh winters, and a deer in the moonlight. As in past times, so it is today – in the conflicting juxtaposition of safety and danger, there is a way of life that demands deep respect and total presence. Listen to how the residents of Loška dolina experience the magical life with and in the forest.Marta Medvešek is an award-winning multilingual audio producer based in Berlin and Croatia. Passionate about the art of interviewing and the surprising turns real-life stories often take. Dedicated to only producing stories she wants to exist in the world – stories with heart.

 She’s created work for BBC Radio 4, Radio 3 and World Service, Deutschlandfunk Kultur and rbb – Rundfunk Berlin Brandenburg, Croatian and Slovenian National Broadcasters, Resonance FM, Radiotopia, and Blinkist. Since winning the Best European Radio Documentary prize at the 2021 Prix Europa, her piece “Fly or Die” has already traveled to festivals and classrooms in a dozen countries all over the world, and has been translated into four languages. Lena Schmidt: Muscheln, Bunker / 30:00 ★
Realisation: Lena Schmidt
Mitwirkende: Alon Sivan, Julia Schmidt, Johanna SchmidtWas bleibt vom Krieg nach einem Waffenstillstand? „Muscheln, Bunker“ verwebt Sprache und Klang und zeigt subtil auf das, was passieren kann, wenn Unruhe und Angst in den Alltag eingesickert sind. Der Nachhall der Sirenen findet sich in alltäglichen Geräuschen wieder, so oft, dass sich die Erzählerin fragt, ob sie nach ihnen sucht. Sind jene Sirenen, die in der Mythologie locken, dieselben, die vor Katastrophen warnen? Was erzählen die Vogelstimmen, sind es Warn- oder Lockrufe? Auf der unfreiwilligen Suche nach Fragmenten von Harmonie im Krieg hört und interpretiert sie Stimmen, Geräusche, Sinuskurven, Töne, Misstöne und gerät in eine zunehmende akustische ZermürbungLena Schmidt wurde 1995 in Leipzig geboren. Ihr interdisziplinäres Studium absolvierte sie 2017 mit dem Schwerpunkt Geschichtsphilosophie und Medientheorie an der Leuphana Universität Lüneburg. Weitere akademische Aufenthalte erfolgten durch Stipendien an der Université Michel de Montaigne Bordeaux, sowie an der Hebräischen Universität Jerusalem und an der Universität für Angewandte Kunst in Wien. 2017 immatrikulierte Lena Schmidt am Deutschen Literaturinstitut Leipzig im BA Studiengang Literarisches Schreiben. Neben dem Studium arbeitet Lena Schmidt als freie Übersetzerin und im Bereich der politischen Bildung. Ihre Gedichte sind u.a. im Stadtsprachen Magazin, in den Literaturzeitschriften Manuskripte sowie Literatur und Kritik zu finden.

Die Texte stammen von den Autor:innen.

★ Besternte Hörspiele sind zusätzklich für den Förderpreis des BHF e. V. /\ Das zündende Mikro nominiert.

#0ca7e7 #1 #4e0000 #f20000

https://berliner-hoerspielfestival.de/?p=10292

Festival 2024 – Die Wettbewerbe

/ Der MikroFlitzer

 

Hörstücke bis 1 Minute (#DMF)

Hörstücke bis maximal 60 Sekunden (#DMF), die den Satz „Ich kann nicht abschalten“ und das Geräusch der Erschaffung eines neuen Moments enthalten.

Tilman Böhnke und Alexander Scharf:
Ultra Metam
/ 1:00

Julie Guigonis:
Hausrüttler
/ 0:58 ★

Felix Kubin:
MicroFlitzer
/ 1:00

Constanze Lewandowsky:
Flüchten
/ 1:00 ★

Maik Martschinkowsky:
All Clocks Are Bastards
/ 1:00

Phoebe McIndoe:
Navigating Reaper
/ 1:00

Nic Romm:
Kassenpatientin
/ 0:59 ★

Christian Ruhm:
Ich Kann _ Nicht Abschalten!
/ 1:00

Alexander Scheutzow:
Letzte Abzweigung
/ 1:00

Peter Vittoria:
Die perfekte Szene
/ 1:00

★ Besternte Hörspiele sind zusätzlich für den Förderpreis des BHF e. V.  /\ Das zündende Mikro nominiwert.

/ Das glühende Knopfmikro

 

Hörstücke bis 5 Minuten (#GKM)

blablabor:
das o vor dem ton
/ 4:58

Livia Heiss:
Lang An
/ 3:33

Sebastian Hocke:
Die Riten des Übergangs
/ 5:00

Helmut Hostnig:
Siebzig
/ 0:48

Judith Humer:
Huu
/ 4:03 ★

Rainer Kremser:
hörfunk. eine provokation
/ 5:00

Björn Kuhligk:
Am Ende kommt das Ende
/ 4:59

Cristina Marras:
My non arrival
/ 4:19

Ben Rinosch:
Metamorphosen im Waschsalon
/ 5:00 ★

Pit Schaaf:
Warteschleifen-Roulette
/ 3:34 ★

Sara Schmiedl:
Ein Ort
/ 3:02 ★

Dominik Wachsmann & Denis Kley:
Ladenhüter
/ 4:11 ★

★ Besternte Hörspiele sind zusätzlich für den Förderpreis des BHF e. V.  /\ Das zündende Mikro nominiwert.

// Das kurze brennende Mikro

 

Hörstücke von 5 bis 20 Minuten (#KBM)

Lukas Diestel & Elias Hirschl:
One up
/ 10:14

Michael Kanofsky:
summa summarum
/ 08:03

Rainer Kremser:
bis? – blind in Steglitz
/ 18:39

Marta Medvešek & Phoebe McIndoe:
Kinoorgel Babylon
/ 09:22

Nic Romm:
Powernap
/ 12:15 ★

Vivien Schütz:
In the black
/ 19:29

Amir Shokati:
movements
/ 18:24 ★

Timo Sieke:
Rob in the Hood
/ 13:41

Ingrid Noemi Stein:
Exit Monroe
/ 14:39

Sabine Zieser & Andrea Maria Erl:
Spieglein, Spieglein an der Wand, wer ist am unglücklichsten im ganzen Land?
/ 19:59

★ Besternte Hörspiele sind zusätzlich für den Förderpreis des BHF e. V.  /\ Das zündende Mikro nominiwert.

/// Das lange brennende Mikro

 

Hörstücke von 20 bis 60 Minuten (#LBM)

Christian Berner & Frank Schültge:
Die Schöne und das Ding aus dem Sumpf
/ 47:39

Caroline Böttcher & Julia Ohlendorf:
A 0 – Ein ortsbezogenes Hörspiel an der Autobahn
/ 42:11

Paul Bradley & La Quadrature:
Processus Lowbrow
/ 28:40

Mariola Brillowska:
Radio Tele Funke auf dem Mond
/ 27:24

Ferdinand Klüßmer et. al.:
Fatzer Versucht #1
/  40:03

Marta Medvešek:
Gozd je
/ 23:51

Lena Schmidt:
Muscheln, Bunker 
/ 30:04 ★

★ Besternte Hörspielse sind zusätzlich für den Förderpreis des BHF e. V. /\ Das zündende Mikro nominiert.

/\ Das zündende Mikro

 

Debüt-Hörstücke für den Förderpreis des BHF e. V.

Julie Guigonis:
Hausrüttler
/ 0:58

Judith Humer:
Huu
/ 4:03

Constanze Lewandowsky:
Flüchten
/ 1:00

Ben Rinosch:
Metamorphosen im Waschsalon
/ 5:00

Nic Romm:
Powernap
/ 12:15

Nic Romm:
Kassenpatientin
/ 0:59

Pit Schaaf:
Warteschleifen-Roulette
/ 3:34

Sara Schmiedl:
Ein Ort
/ 3:02

Lena Schmidt:
Muscheln, Bunker 
/ 30:04

Amiri Shokati:
movements
/ 18:24

Dominik Wachsmann & Denis Kley:
Ladenhüter
/ 4:11

 

#000000 #0ca7e7 #1 #15 #2ec848 #db008b #ddd #f20000 #ff0000 #ff6e00

https://berliner-hoerspielfestival.de/?p=10271