Zwanenzang Tristan Keuris in Vrijdag van Vredenburg

Utrecht, 25-11-2012 – A.s. vrijdag, 30 november speelt het Radio Filharmonisch Orkest de zwanenzang van Tristan Keuris: Arcade. Hij componeerde dit werk voor de opening van het verbouwde Muziekcentrum van de Omroep in 1996, niet vermoedend dat hij nog datzelfde jaar aan kanker zou overlijden. Arcade is een zesdelig, sprankelend werk, dat geflankeerd wordt door het spetterende Vioolconcert van Igor Stravinsky en de Eerste Symfonie van Brahms.

De omroepserie De Vrijdag van Vredenburg staat dit jaar in het teken van componisten die een band hadden met de Domstad, als opmaat voor de opening van het Muziekpaleis in 2013 (of wordt het toch pas 2014?). Sinds de serie zes jaar geleden begon, heeft zij een almaar uitdijend publiek aan zich weten te binden. Dit ondanks de aanvankelijk nogal onherbergzame noodlocatie aan de A2, waarvan de scheldnaam ‘Rode Doos’ inmiddels is uitgegroeid tot een koosnaam voor zowel publiek als musici.

Geen wonder, want akoestiek en bereikbaarheid zijn flink verbeterd, terwijl de foyer tegenwoordig ronduit gezellig genoemd kan worden. Bovendien weeft programmeur Astrid in ’t Veld elk jaar spannende rode draden door de programmering, die het ijzeren repertoire op een smaakmakende manier verbinden aan hedendaagse muziek.

Een van de thema’s dit seizoen is de stad Utrecht zelf, die al in de negentiende eeuw een bruisend muzikaal centrum vormde. Een mooie opmaat naar de ingebruikname van het ambitieuze Muziekpaleis. Er klinkt muziek van vele componisten die in Utrecht werkzaam waren, zoals Hendrik Andriessen, Willem Pijper en Peter Schat, en Peter van Onna schrijft een nieuwe compositie voor de herdenking van het tekenen van de Vrede van Utrecht in 1713.

De serie besteedt bovendien aandacht aan toondichters die warme banden onderhielden met de Domstad, zoals Arthur Honegger en Johannes Brahms. Brahms was er verschillende malen te gast en een bekende anekdote wil dat hij de Utrechtse musici aanzienlijk beter vond dan hun Amsterdamse collega’s. Hij wordt dan ook geëerd met een eigen deelserie, ‘Brahms & Utrecht’, waarin onder andere zijn vier symfonieën worden uitgevoerd.‘De Rode Doos’ – Vredenburg Leidsche Rijn

Vrijdag 30 november speelt het Radio Filharmonisch Orkest de Eerste Symfonie van Brahms. Anderhalve eeuw geleden, in 1867, dirigeerde hij zelf de Nederlandse première met het Stedelijk Muziekgezelschap, de voorloper van het Utrechts Symfonie Orkest. Dit hield in 1985 op te bestaan, waarna de omroeporkesten in het symfonische gat sprongen en uitgroeiden tot huisorgaan van Muziekcentrum Vredenburg. De wrange ironie wil dat door nieuwe bezuinigingsronden binnenkort waarschijnlijk alleen nog het Radio Filharmonisch Orkest resteert.

Het concert opent komende vrijdag met Arcade van de componist Tristan Keuris (1946-1996). Hij is de vleesgeworden verzinnebeelding van het verbond tussen Utrecht en omroepstad Hilversum: als kind werd hij geïnspireerd door concerten van het Utrechts Symfonie Orkest, als tiener studeerde hij aan het conservatorium van Utrecht en als dertiger verhuisde hij naar Hilversum, waar hij tot zijn dood zou blijven wonen.

Keuris was wars van de in zijn tijd bijna dwangmatig opgelegde atonaliteit, die volgens hem leidde tot grauwe composities, terwijl hij juist behoefte had aan kleur en traditionele spanningsbogen. Toen hij een stuk van Igor Stravinsky hoorde, werd hij zo getroffen door de ‘ongelooflijke vitaliteit en zeggingskracht’, dat hij zich ging herbezinnen op de klassieke harmonie en een eigen weg insloeg.

Zijn muziek is warmbloedig, zit boordevol lyrische melodieën en meeslepende harmonieën, en wordt vaak neoromantisch genoemd. Omdat hij zijn noten schreef op het lijf van de musici, droegen zij hem op handen; velen werkten belangeloos mee aan een drie jaar geleden verschenen cd-box met zijn integrale werken.

Toen het Muziekcentrum van de Omroep in 1996 ingrijpend verbouwd werd, was Keuris de aangewezen persoon om de feestelijke heropening op te luisteren met een nieuwe compositie, Arcade. Het betrof een opdracht van de Architecten Commissie en hij koos architectonische begrippen als uitgangspunt, maar noch de zuilengalerij uit de titel, noch deeltitels als ‘collonade’, ‘cornice’ en ‘aureole’ hebben een zichtbare relatie met het betreffende gebouw. Alleen het tweede deel, ‘campanile’, lijkt te verwijzen naar de klokkentoren.

Keuris voltooide Arcade in 1995, niet vermoedend dat dit zijn zwanenzang zou zijn: korte tijd later kreeg hij slokdarmkanker. Hij was nog wel aanwezig bij de première, maar bezweek in december 1996 aan zijn ziekte, slechts vijftig jaar oud. Het is mooi dat De Vrijdag van Vredenburg hem nu eert met een uitvoering van dit zesdelige, zeer afwisselend geïnstrumenteerde stuk, dat door de musicoloog Leo Samama werd omschreven als ‘een waar juweel van vakmanschap, vertelkunst en klankenrijkdom’.

Moge de muziek van Tristan Keuris nog vele malen klinken in deze fraaie, live op Radio 4 uitgezonden concertserie!

Mijn artikel met plezier gelezen? Een donatie, hoe klein ook, is welkom. Dat kan via PayPal, of overboeking naar mijn bankrekening: T. Derks, Amsterdam, NL82 INGB 0004 2616 94. Mijn dank is groot!

#Arcade #Cultuurpers #RadioFilharmonischOrkest #RodeDoos #TheaDerks #TristanKeuris #Utrecht #VredenburgLeidscheRijn #VrijdagVanVredenburg

Ihr persönlicher PayPal.Me-Link

In sozialen Netzwerken. Per SMS. Auf Pinnwänden. Veröffentlichen. Weitersagen. Und Ihre Freunde können Ihnen mit wenigen Klicks Geld senden. Holen Sie sich noch heute Ihren PayPal.Me-Link.

PayPal.Me

Amadeus Lyceum danst met Janssen

Hilversum/Utrecht 7-3-2013 – De educatieafdeling van het Muziekenctrum van de Omroep (MCO) organiseerde een project rond het concert Dansen met Janssen in De Vrijdag van Vredenburg van morgen 8 maart (herhaald op 9 maart in het Muziekgebouw aan ‘t IJ, in de serie ‘De NTR maakt hoorbaar’). In dit concert klinken wereldpremières van Guus Janssen en Giel Vleggaar en wordt gedanst bij werken van Florian Maier en Guido Lopez Gavilán.

Leerlingen uit de bovenbouw van het Amadeus Lyceum uit Vleuten studeerden samen met de Britse componiste, fluitiste en pedagoge Detta Danford een programma in met eigen stukken. Ook bezochten zij een repetitie van de nieuwe composities van Guus Janssen, Ballroom Rithmix, voor elektrisch orgel en orkest. De jongeren zullen hun voorstelling live presenteren in de pauze van het concert, in een paviljoen bij De Rode Doos in Vredenburg Leidsche Rijn. 

Ik woonde gisteren een repetitie bij – waar overigens alleen percussie werd gerepeteerd. Na afloop sprak ik enkele jongeren over dit project. De reportage wordt op vrijdag 8 maart 2013 uitgezonden door de TROS op Radio 4, in de pauze van het live concert op Radio 4. Naast de wereldpremière van Janssen klinkt ook een nieuw werk van Giel Vleggaar, Arcadia en het in 2009 gecomponeerde Operator van Florian Maier. Na de reportage met de jongeren, spreek ik op Radio 4 met Maier en Vleggaar over hun werken.

Direct na het nieuws van 20.00 uur spreek ik met Guus Janssen over zijn nieuwe stuk voor de Radio Kamer Filharmonie, dat eindigt met enkel de klank van een ritmebox. Janssen: ‘Dat is wat rest nadat dit geweldige orkest aan het einde van dit seizoen wordt opgeheven. Een daad van hetzelfde niveau als het opblazen van de Boeddhabeelden door de Taliban, die ik onze politici zeer kwalijk neem. – Moge zijn wanhoopskreet gehoor vinden!

#AmadeusLyceum #FlorianMaier #GielVleggaar #GuusJanssen #MCOEducatie #NederlandseMuziek #nieuweMuziek #TheaDerks #VredenburgLeidscheRijn #VrijdagVanVredenburg #wereldpremières

Stomende Sjostakovitsj

Utrecht, 18-3-2013 – Met een daverend applaus beloonde het publiek in Vredenburg Leidsche Rijn gistermiddag het Noord Nederlands Orkest en dirigent Stefan Asbury, voor hun vertolking van de Vijfde Symfonie van Dmitri Sjostakovitsj. De Britste Asbury vuurde zijn krachten aan tot een dampende en stomende interpretatie, die niemand onberoerd liet. De finale mokerslagen van dit monumentale werk lieten overtuigend horen hoe vertrapt de componist zich voelde door het irrationele Sovjetregime.

Sjostakovitsj componeerde zijn Vijfde Symfonie in 1937, niet lang nadat zijn opera De Lady Macbeth van het district Mtsensk in het artikel ‘Chaos in plaats van muziek’ met de grond gelijk was gemaakt – op instigatie van Stalin. Hoewel de opera al twee jaar met groot succes in binnen- en buitenland werd uitgevoerd, nam de ‘geliefde leider’ tijdens een voorstelling aanstoot aan de dissonante klanken en de ‘negatieve’ boodschap. (Een vrouw wordt verstikt door haar milieu en doodt zowel haar echtgenoot als haar minnaar.) Om zijn hachje – lees, zijn leven – te redden, componeerde Sjostakovitsj deze symfonie, die tonaler was dan zijn voorgaande werken. Een criticus omschreef het resultaat als ‘het creatieve antwoord van een sovjetcomponist op terechte kritiek’.

Maar hoewel Sjostakovitsj terugkeerde naar de gangbare vierdeligheid, al te opvallende dissonantie achterwege liet en de toehoorder vergast op herkenbare en memorabele melodieën, is de onderliggende dreiging onmiskenbaar. De kolkende ritmiek in het eerste en laatste deel, de vele solisten die zich met gloedvolle thema’s dapper tegen het geweld van de massa verheffen, de intense klaagzang in het derde deel, het zijn niet mis te verstane verwijzingen naar het leed dat de Russische bevolking moest dragen. Geen wonder dat het publiek na de première in Leningrad op 21 november 1937 maar niet wilde ophouden met klappen. Na een half uur doofde men de lichten in de zaal, om de mensen te bewegen weg te gaan.

Stefan Asbury en zijn musici wisten de onheilszwangere en tragische sfeer uitstekend te treffen. De razend lastige hoornpassages werden groots en meeslepend neergezet, een enkele gemiste inzet en een soms wat rafelige ritmiek daargelaten. Ook de overige koperblazers troffen precies de juiste toon en de snoeiharde slagen op de grote trom aan het slot van de symfonie waren letterlijk overdonderend. In het boek Getuigenis zei Sjostakovitsj over dit einde: ‘Je moet wel gek zijn om niet te horen dat hier iemand met een stok geslagen wordt: je zult vrolijk zijn, je zult vrolijk zijn! Tot je gebroken wegloopt, al mompelend: ik zál vrolijk zijn.’

Voor de pauze klonk het Tweede Vioolconcert van Sjostakovitsj’ grote rivaal Sergei Prokofjev, dat in dezelfde periode ontstond, 1935. Keerde Sjostakovitsj noodgedwongen terug naar een toegankelijkere klanktaal, Prokofjev was begin jaren dertig zelf op zoek gegaan naar ‘een nieuwe eenvoud’. Hij verhuisde in 1936 vrijwillig vanuit Parijs terug naar de Sovjetunie, in de overtuiging dat zijn nieuwe stijl daar goed zou aanslaan – wat aanvankelijk ook zo was.

Het Tweede Vioolconcert zit boordevol lyrische melodieën, maar kent ook passages met de wervelende ritmiek die we kennen van Prokofjevs meer tegendraadse werken als het ballet Le pas d’acier en zijn opera De Vuurengel. De solist Charlie Siem heeft een prachtig zangerige toon, die echter wat klein is en niet alle uithoeken van de – zeer goed gevulde – zaal bereikte. Het in kleine bezetting spelende Noord Nederlands Orkest begeleidde bekwaam, maar het echte vuur klonk dus pas na de pauze, in de groots bezette Vijfde van Sjostakovitsj: Prokofjev bleek geen partij voor de verzengende noten van zijn vijftien jaar jongere collega.

Thea Derks tijdens inleiding op Vijfde Symfonie van Dmitri Sjostakovitsj

#CharlieSiem #NoordNederlandsOrkest #Prokofjev #Sjostakovitsj #StefanAsbury #TheaDerks #VredenburgLeidscheRijn

Peter Eötvös schrijft concert DoReMi voor Midori

De Hongaarse componist en dirigent Peter Eötvös (1944) werd afgelopen januari zeventig. Dit wordt gevierd met een uitgebreide tournee waarin hij onder andere zijn eigen Tweede vioolconcert presenteert, DoReMi. Hij componeerde dit in 2012 voor de Japanse violiste Midori, die het datzelfde jaar in première bracht in Los Angeles.

Vrijdag 21 februari speelt zij dit sprankelende en toegankelijke concert in Vredenburg Leidsche Rijn, in de omroepserie De Vrijdag van Vredenburg. Peter Eötvös leidt het Radio Filharmonisch Orkest. Hij was jarenlang chef-dirigent van het vorig jaar opgeheven Radio Kamerorkest en keert nu dus voor een keer terug in ons land.

Ik sprak met Eötvös over DoReMi voor Cultuurpers.  En er zit een verrassing in het staartje 🙂

#DeVrijdagVanVredenburg #DoReMi #Midori #PeterEötvös #RadioKamerOrkest #TheaDerks #VredenburgLeidscheRijn

De portal van de Publieke Omroep

Op NPO.nl vind je programma's, documentaires, podcasts en artikelen over één onderwerp van verschillende omroepen op één pagina.

NPO.nl