Karfreitagsbesuch auf dem Melaten-Friedhof

Die beiden Can-Musiker Holger Czukay und Jaki Liebezeit gefunden

Ich wollte schon seit vielen Jahren die Gräber der beiden Can-Musiker Holger Czukaj (Schüring) und Jaki (Hans Heinrich) Liebezeit auf dem Kölner Melaten-Friedhof besuchen. Irgendetwas ist immer dazwischen gekommen. Karfreitag hat es endlich geklappt.

#Melaten #Köln #Can #JakiLiebezeit #HolgerCzukay

https://www.schiebener.net/wordpress/karfreitagsbesuch-auf-dem-melaten-friedhof

Dies ist keine Übung!
Es gibt eine Elektro-Soundscape #GutMukke CoOperation von #BrianEno, #HolgerCzukay und #JPeterSchwalm mit dem Namen »Reibekuchen«.

Zum High-Sein ganz ohne Drogen allen Jungfrauen jedlichen Geschlechts inniglich anempfohlen.

https://youtu.be/TgULlAgmBAQ

Future Pilot AKA – Salute Your Soul (2004, Scotland)

Our next spotlight is on number 393 on The List, submitted by platenworm.

Future Pilot AKA is the pseudonym/project of Glasgow-based musician Sushil K. Dade. And this album – the 2nd LP under this project – is primarily chill, uplifting downtempo with a lot of mix-ins, from reggae and dub to gospel and baroque pop, plus appearances by the likes of Philip Glass, Mikey Dread, and a digeridoo. Methinks fans of Thievery Corporation will feel quite comfortable here.

While I was thrilled with the Glass works, my personal favourite part of the album is the reference in the title of track 6: “Dammers or Czukay?” I immediately assumed the latter name referred to the late Holger Czukay of the experimental German band CAN but I wasn’t familiar with the first name, so I plunked the whole song title into ye ol’ search bar and was gifted an introduction to a fantastic album: Canaxis 5 (1969), the lone release from Technical Space Composer’s Crew, aka the duo of the aforementioned Holger “Ho” Czukay plus musician/sound engineer/technician Rolf “Ro” Dammers. This album (recorded just after CAN had been formed) samples and fuses a wide variety of sounds from different corners of the globe, including short-wave radio broadcasts of traditional Vietnamese singers and what might be a Japanese koto, creating a couple of gorgeous atmospheric sound collages that make you feel like your ears just went on an international trip. After listening to Canaxis, I can’t hear any direct sonic echoes in Dade’s “Dammers or Czukay?”. Rather, I wonder if the reference instead tips a hat to these two pioneers and sheds some light on Dade’s inspiration if not method behind Salute Your Soul, as it also has that travel-by-radio-dial feel. And/or, the title may also reference a question I’ve seen elsewhere as to whether Canaxis was more Ro than Ho. Whatever it is, I would highly recommend checking out Canaxis as well.

Anyway, if you like what you hear on Salute Your Soul, be sure to check out Dade’s other releases, if you can find them. A couple at least are on Bandcamps (record labels, not Dade’s own) including the next album Secrets From The Clockhouse (2006), which has a Sun Ra cover with Kim Gordon, Thurston Moore, and Mike Watt, as well as a track with the late great Damo Suzuki (previously of CAN).

• Discogs: Future Pilot AKA – Salute Your Soul
• Unfortunately, I can only find this album streaming on Spotify. BUT, if you also don’t have Spotify and can’t otherwise find it (and are able to play FLAC files), drop me an email/DM at @1001OtherAlbums!

Homework for an upcoming blog post brought me to this experimental project from Holger Czukay and friend Rolf Dammers, recorded just after CAN was formed. And then I found out CAN was originally called "Inner Space", which makes me wonder if "Can" was derived from this album name...  

Edit: AND original pressing label says "An Inner Space Production". 🤓

Technical Space Composer's Crew - Canaxis 5 (1969)

https://album.link/i/1405760349

#HolgerCzukay #RolfDammers #CanBand #experimental

Collegamenti #6

Prosegue la saga degli appunti e dei collegamenti casuali ed eventualmente sconnessi.

Inizio con una bella foto che ritrae Holger Czukay e Damo Suzuki dei Can agli Inner Space Studios a Weilerswist. I Can, una di quelle band che è in grado di innalzare di parecchio sopra il livello della media la musica di quelli che riesce a influenzare.

Dai Can a un’altra band che adoro, i Silver Apples, ovvero Simeon Coxe e Dan Taylor, tra i primi a credere che si potesse mischiare il rock con l’elettronica e tirarne fuori qualcosa di nuovo. Era il 1967-1968, addirittura. Consiglio molto, oltre all’ascolto dei primi due album degli Apples, questo articolino di Randall Roberts che racconta la storia della band e dell’idea che ci sta dietro: prendere dei vecchi oscillatori usati dall’esercito americano durante la Seconda guerra mondiale per disturbare le comunicazioni dei nazisti e farci della musica. Notevole.

Dalla musica sperimentale, eseguo un volo pindarico e atterro nella Tuscia viterbese (la terra che mi ospita), sul suo suolo ammaccato e sulle sue falde acquifere in sofferenza. Mi danno l’opportunità di farlo due articoli apparsi su «Dinamo Press» il mese scorso. Li firma Bengasi Battisti, ex sindaco di Corchiano, che molti di noi conoscono per le lotte in difesa dell’acqua pubblica e per quelle contro le coltivazioni estensive di noccioleti affamate di fitofarmaci che coprono la provincia. I temi affrontati dai due articoli sono le cave dismesse e abbandonate che attendono la bonifica, e l’uso degli erbicidi a base di glifosato. Riguardo a quest’ultimo punto è significativo, sottolinea Battisti, che lo studio scientifico che è stato usato per decenni per sostenere l’innocuità del glifosato sia stato recentemente ritirato perché si è scoperto che era stato manipolato dalla Monsanto, azienda produttrice del famoso erbicida Roundup. Vedi il caso alle volte?

Nei movimenti, qualcosa si muove. Il mese scorso è nata l’Alleanza Antiautoritaria, con l’obiettivo di costruire un fronte comune per arginare l’avanzata degli autoritarismi, per combattere fanatici e simpatizzanti degli uomini forti ovunque si annidino, anche a sinistra, per costruire solidarietà internazionalista con chiunque si trovi a subire il bastone dell’autorità. Io non so cosa richiedano i tempi infami che stiamo vivendo, non amo né i profeti né il profetizzare, ma se l’internazionalismo sta messo malino, e mi pare difficile controbattere a quest’affermazione, allora il dargli una spinta è un obiettivo che condivido profondamente, AA è come l’aria fresca in una notte estiva e diventa un collegamento stabile di questo blog.

Ancora dai movimenti: il Gruppo Anarchico Germinal-Trieste ha buttato giù un’analisi collettiva della questione palestinese intitolata «Calpestiamo tutte le bandiere dal fiume fino al mare». Avrei voluto scriverla io una roba così, ne sentivo la mancanza e dunque ve la rifilo.

Torno alla musica e mi avvio piano piano a chiudere la porta.

Nella puntata precedente ho lanciato l’hashtag #LaMusicaDel2016 per ricordare gli album bellissimi usciti dieci anni fa; accanto a me c’era The Peace and Truce of Future of The Left dei Future of The Left. Saltando di disco in disco, è ora giunto il turno di Here Be Monsters dei Motorpsycho. È un album morbido per lo standard dei Motorpsycho, ma contiene delle melodie fantastiche, dei gran viaggioni psichedelici e una bellissima cover di Spin, Spin, Spin. Ha anche una gran bella copertina, non vi pare? E qui mi sovviene una domanda: il 2016 fu l’anno delle copertine minimali bianche coi disegni neri? Adoro questi collegamenti del caso che probabilmente non significano niente.

Infine, visto che parliamo di copertine, segnalo questo articolo che a sua volta segnala uno studio interessantissimo della storica dell’arte Carissa Kowalski Dougherty intitolato The Coloring of Jazz: Race and Record Cover Design in American Jazz, 1950 to 1970 («Il colore del jazz: razza e design delle copertine dei dischi nel jazz americano, dal 1950 al 1970»). Io vorrei leggere solo cose così. Lo consiglio molto.

Delle copertine analizzate ne prendo in prestito una. Rappresenta Underground, il disco del 1968 di Thelonious Monk, ed è l’immagine della sobrietà :-) Il design è di John Berg e Dick Mantel e la foto è di Horn e Griner.

Fine.

Njassalla kova putki #RadioHelsinki aamussa: Holger Czukayn ”Persian Love” ja Bowien ”A New Career In A New Town”. Täytyypä hommata tuo Czukayn levy jostain.

#radio #HolgerCzukay #DavidBowie

🇺🇦 #NowPlaying on #KEXP's #AstralPlane

Holger Czukay:
🎵 Cool in the Pool

#HolgerCzukay

https://braindadrockband.bandcamp.com/track/cool-in-the-pool-holger-czukay

https://open.spotify.com/track/3VRdXRKG5nUDzyHu90WmYY

#NP: #NowPlaying:

Jah Wobble - 'I Could Have Been A Contender - Anthology' (3cd) (2004)

cd2831
#playall #playallyourcdsagain #playallyouralbumsagain #albumcollection #JahWobble #Eno #HolgerCzukay #PIL #InvadersOfTheHeart

Roland Klick, Mario Adorf – „Deadlock“ (1970)

Morgen wird Mario Adorf 95 Jahre alt. Und das erste Bild, das sich in diesem, als eine Würdigung des großen Mimen vom RBB ausgewählten Film aufdrängt, hat absolut nichts Feierliches: ein schwitzender Körper in der Wüste, gierig nach Geldscheinen, grotesk und zugleich verletzlich. Das ist ein Film, den Sie, wenn Sie so alt sind, wie ich, wahrscheinlich noch nicht häufig gesehen haben. Und deshalb aus Anlass des besonderen Tages, eine hervorragende Wahl! (ARD)